Eteklerin tarihi: görünüşten dünyanın fethine

Başlangıçta, giyim kadın ve erkek olarak alt bölümlere ayrılmadı. Her ikisi de esas olarak hayvan derileri veya palmiye yaprakları kullanarak vücudun yalnızca alt kısmını kapladı.

Medeniyetlerin şafağında, insanlık kumaş yapmayı öğrendiğinde, etek sadece bir giysi değil, aynı zamanda sahibinin sosyal statüsünün bir göstergesi oldu:

• Eski Mısır'da, beline bir kordonla bağlanmış önlük şeklinde bir etek olan bir shenti giyiyorlardı. Ne kadar uzunsa, sahibi o kadar asil ve zengindi.
• Eteğin karmaşık kesimi, eski Giritlilerin kültüründe ortaya çıkmaya başladı. Bu medeniyetin yaşam alanlarındaki kazılar, kıyafetlerin dekoratif unsurlar - fırfırlar, fırfırlar, enine çizgiler ve kumaş ekler - kazanmaya başladığını gösteriyor.
• Arkaik dönemde eski Yunanlılar, alt kısmı düz kesim bir etek olan iki parçaya ayrılan kadın kostüm modellerinin aksine, basit bir peştemal giymeye devam ettiler.

Orta Çağ'da moda Avrupa'da şekilleniyordu. Bu süre zarfında korsaj ana elbiseden ayrılarak terzilerin eteğin tasarımını denemelerine izin verdi. Etek çeşitleri, şekli, hacmi, uzunluğu ve rengi değişti. Antik tarihte uzun kol bandı ile aynı rolü oynayan tren tarafından özel bir rol elde edildi - daha uzun, sahibi daha asil. Sadece saraya yakın hanımların giyebileceği şekilde hemen rezervasyon yapalım.

Kraliçe en uzun trene sahipti, 11 arşın uzunluğunda, biraz daha kısa - prensesler 9 arşın, kraliyet ailesinin geri kalanı 7 ve Düşes 3 arşın giydi. Ancak kilise çevrelerinde bu tür yenilikler benzer düşünen insanları bulamadı: Katolik rahipler, bu "şeytanın kuyruklarını" çıkarana kadar kendilerine trenle gelen kişileri itiraf etmeyi reddettiler.

Etek nihayet 16. yüzyılda İspanya'da bir kadın yüzü kazandı ve o zamandan beri tüm Avrupa'ya modayı dikte etmeye başlayanlar İspanyol modacılardı. Bu dönemde, temeli "vedrugos" adı verilen birkaç ağır çemberden oluşan sert bir metal çerçeve olan kabarık çok katmanlı etekler ortaya çıktı.

Saraylılar böyle bir yapıyla kendi başlarına baş edemediler, bir hizmetçi tarafından yardım edildi. Giyinmek için kadının eteğin çemberine "girmesi" gerekiyordu ve iki hizmetçi halkaları kaldırdı ve korseye tutturdu. Böyle bir eteğin üstü değerli taşlarla süslendi ve altınla işlendi, bu da ona daha fazla ağırlık verdi.

Fransız kadınları ve İtalyanlar, çemberlerden yapılmış bir çerçeve olan vedrugos'un temelini benimseyerek yeni modayı isteyerek benimsediler. Eteğin şeklini değiştirdiler - üstte daralan ve altta genişleyen bir koni şeklini aldı. Bir koninin üstüne bir etek giyildi ve üzerinde bir kişinin mali durumunu değerlendirebilecek genişleyen bir yarık olan bir kapak vardı - etekler ayrıca altın, brokar ve değerli taşlarla süslendi.

17. yüzyıldan bugüne Fransa modayı dünyaya dikte etmeye başladı. Rafine Fransız kadınları, rahatsız edici ve ağır korseleri daha hafif elbiselerle değiştirmeye çalıştı. Düz elbiseler modadır, ihtişamı sadece altına etek giymekle sağlanır. Her üst etek bir öncekinden biraz daha kısaydı. Kışın etek sayısı 15'e, yazın yeterli ve 5'e ulaştı.

Yüzyılın sonunda düz kesimin modası geçiyor, şıklık ve ihtişam geri dönüyor. Çerçevedeki metal, çok daha hafif bir balina kemiği ile değiştirilir. Katmanlama kalır, ancak yeni öğeler eklenir. Alt etek, yürürken sanki tesadüfen bir kadının ayak bileğini görmenize izin veren dantellerle süslenmiştir. Din adamları bu tür kıyafetler hakkında son derece olumsuz davrandılar ve kiliseye girmelerine izin verilmedi.

19. yüzyılın ortalarında, sert at kılı - kabarık etek - çerçeveli etekler kullanılmaya başlandı. Ürünün şeklini korumasını sağlayan çok yoğun bir malzemeydi. Daha sonra, "krinolin" kelimesi, metal, ahşap veya balina kemiği olsun, çerçeveli alt etekleri ifade etmeye başladı.

19. yüzyılın sonlarına doğru, giyimde çok ilginç bir unsur ortaya çıkıyor - koşuşturma. Belin alt kısmındaki eteğin üst kısmının altına, özellikle arkaya kıvrımlı bir şekil vermek için yerleştirilen bir tür rulodur.

Bazı moda kadınları büyüklük konusunda o kadar hevesliydiler ki, saraylıları centaur şeklinde tasvir eden zamanın karikatüristlerinin alay konusu haline geldiler.

Üst eteğin dekorasyonunda taş ve altının yanı sıra dantel ve işlemeler ortaya çıktı.

Yirminci yüzyılın başlamasıyla birlikte toplum önemli değişiklikler geçiriyor, kadınlar erkeklerle eşitlik arıyor. Uzun trenler ve korseler tarihe geçer. Bunların yerini demokratik, basit kesim etekler alıyor.

Tango ve charleston gibi tutkulu Latin Amerika danslarının artan popülaritesi ile kısa eteklerin ve bacakları ortaya çıkaran yırtmaçlı eteklerin popülaritesi de arttı.

Birinci Dünya Savaşı'nın başlamasıyla etek daha da kısaldı, dizler açıldı. Doğru, zorlu 30'ların başlamasıyla birlikte kadınlar yere kadar uzanan eteklere geri döndüler.

60'ların ortalarında, dünya bir kadının nasıl görünmesi gerektiğine dair görüşlerde radikal bir değişiklik geçirdi - mini etek modaya giriyor. Amerika'nın ilk hanımı Jacqueline Kennedy bile, mini boyunun popülaritesinin artmasına katkıda bulunan açık dizlerle halka görünmeye başladı. Dünyanın her yerindeki kadınlara açık bacaklarla gösteriş yapma fırsatı veren Mary Quant, ürünü için İngiliz İmparatorluğu Nişanı aldı.

Ancak, yine de, Sovyet kadınları hala baldır ortasından daha kısa olmayan ve daha uzun etekler giymeye devam etti, diğer tüm modeller keskin bir şekilde eleştirildi. Sovyetler Birliği'nin hafif endüstrisi prensip olarak kısa etek üretmedi, bu nedenle moda kadınları sevdiklerini kendi elleriyle dikmek zorunda kaldı.

Bugüne kadar, eteklerin uzunluğu ve stiliyle ilgili herhangi bir çerçeve ve kısıtlama yoktur.Her kadın kendisi için tam olarak beğendiği ve figürüne ve giyim tarzına uyan modelleri seçer. Bugün, ofisten ve iş yemeğinden sahilde kışkırtıcı bir partiye kadar hemen hemen her durumda ve her yerde etek giyebilirsiniz. Oyun alanında bile etekler uygundur - kısa pilili tenis eteklerinde seksi tenisçilerin kortta ne kadar seksi göründüğünü unutmayın.

En ünlü moda tasarımcıları ve haute couture evleri bu giysiyi atlamazlar. Etek modellerinde ve renklerinde birçok seçenek sunan tasarımcılar, her yeni sezonda hünerlerini ortaya koyuyor. Nakış, aplikler, boncuklar ve yapay elmaslar gibi ilginç kesim ve çeşitli süslemelerin kombinasyonu, etek seçimini o kadar çeşitli hale getirir ki, hiçbir kadın bu tür giysilere karşı koyamaz ve neye ihtiyacı olduğunu kendisi seçer.

Kalem etek küçük siyah elbiseyi takip ederek yeni bir başyapıt yaratan eşsiz Coco Chanel sayesinde doğdu - yüksek belli, kalçaları saran ve aşağı doğru sivrilen siyah diz boyu etek. 40'lı yılların ortalarında, Christian Dior bu modeli şovunda biraz çeşitlendirdi ve kısa sürede tüm dünya yeni stile aşık oldu. Ünlü Marilyn Monroe, halk arasında böyle bir etekle görünerek hayranlarını sık sık memnun etti.

Tutu etek 19. yüzyılın sonunda, özellikle bale "La Sylphide" Maria Taglioni'nin solisti için yaratıldı.

Bir süre için tutuş sadece sahnenin bir özelliğiydi, ancak yirminci yüzyılın ortalarında, birçok haute couture evi bu modelin görkeminden ilham aldı ve sadece dansçılar bu eteği giymeye başlamadı. Ve yüzyılın sonunda, ana karakterin şehrin etrafında bir bale tutu içinde gururla gösteriş yaptığı "Sex and the City" dizisi sayesinde, modanın en ünlü kadınları bu tür eteklerde cesurca deneyerek görünmeye başladı. modellerin stili, rengi ve uzunluğu. Böylece cesur ve cüretkar görüntüler yaratırken ana nitelik oldular, ancak aynı zamanda kadınsı ve çok seksi.

Lale etek Ünlü kalem eteğinin tasarımcılardan sıkıldığı geçen yüzyılın 70'lerinde podyumlarda ortaya çıktı. Lale, beli dar, kalçalarda genişleyen ve aşağı doğru sivrilen bir etekti.

Bu tarz, kalem modeli popülaritesini yeniden kazanmış olsa da, bu güne kadar kadın gardıroplarında sağlam bir şekilde kök salmıştır.