Bir düğün dansı

çingene dansı hakkında her şey

çingene dansı hakkında her şey
İçerik
  1. Görünüm tarihi
  2. Görüntüleme
  3. Yeni başlayanlar için ana sınıf
  4. Giysi ve aksesuarlar

Çingene dansları kışkırtıcı ve renklilikleri ile dikkat çeker. Rengarenk kıyafetler, vücudun ve ellerin muhteşem hareketleri, büyüleyici gülümsemeler, kimseyi kayıtsız bırakmayacak. Bu tür danslar neşe ve ifade ile doludur. Bu büyüleyici manzarayı görünce, sadece buna katılmak istiyorum.

Görünüm tarihi

Uzun bir süre Romanların Mısırlı olduğuna inanılıyordu. Ancak 19. yüzyılın ortalarında Almanya'dan akademisyen August Friedrich Pott, Hindistan'ın hala anavatanları olduğuna dair kanıtlar buldu. Modern dünyada gördüğümüz çingenelerin atalarını Eski Hindistan topraklarında bulmayı başardı.

O günlerde "ev" olarak bilinen bir kast vardı. Hindistan'ın kuzeyini dolaşan müzisyenler ve dansçılardan oluşuyordu. Bu tür kastların hala var olduğunu belirtmekte fayda var. Romanlar 5. yüzyılda başka ülkelere de gelmeye başlamış ve bu 1000 yıl boyunca devam etmiştir.

Zaman zaman farklı halkların geleneklerini benimseyen Batılı ülkeleri tercih ettiler. Modern Romanların gelenekleri, dili ve alışkanlıkları bu şekilde oluşmuştur.

Yaratıcı köklerin yansımasının günümüzde gözlenebilmesi şaşırtıcı değildir. Şarkı söylemek ve dans etmek, başlangıçta bu halkın temsilcileri için bir çıkış noktasıydı ve daha sonra bir mesleğe dönüşmeye başladı. Çocukların çok erken yaşlardan itibaren omuzlarıyla araba sürmeye ve şarkı söylemeye çalıştıkları dikkat çekicidir.

Çingeneler, 18. yüzyılda Polonya'dan göç ederek Rusya topraklarında ortaya çıktı. Falcılık yapan, at ticareti yapan, şarkı söyleyip dans eden neşeli kervanlar, ülkenin dört bir yanından Rusları cezbetmiştir. Çoğu zaman köylüler, kışı daha eğlenceli hale getirmek için onları kulübelerine bile bırakırlar. 19. yüzyılda, hem Puşkin hem de Tolstoy'un sevdiği ünlü çingene korolarının oluşumu başladı.Yavaş yavaş, canlı bir ulusun sanatı, soylular ve tüccarlar arasında popülerlik kazanmaya başladı.

Kamplardan ve şehirlerden gelen çingenelerin birbirleriyle sürekli iletişim halinde olmaları, çalışmalarının özgünlüğünü korumuş ve gelişme sağlamıştır. En iyi numaralar insanlara gitmeye başladı ve tabor güzelliklerinin hareketleri sahnelerde görünmeye başladı. Ayrıca çingene şarkıcılar ve dansçılar başkalarından gördüklerini benimsemeye başladılar.

Örneğin, 20. yüzyılın başlarında, step dansı, flamenko hareketlerinin yanı sıra Moldovalı ve Macar sanatçıların en iyilerini danslarına getirdi. Böylece çingenelerin modern dansı oluştu.

Bu insanlarla ilgilenen Alexander Sergeevich Puşkin sayesinde "çingene" dansının ün kazandığı unutulmamalıdır. Yavaş yavaş, Romanlar sadece sokaklarda değil, restoranlarda ve çeşitli büyük tatillerde de çalışmaya başladı. Katılımlarıyla her etkinlik coşku ve dikkatsizlikle doluydu. Zamanla Rusya'da geniş şenlikler gürültülü ve neşeli çingene gösterileriyle sembolize edilmeye başlandı.

Parlak çingeneler tarafından gerçekleştirilen dans özellikle büyüleyici görünüyor. Ellerin olağandışı plastisitesini ve karmaşık kesirli vurmalı çalgıları birleştirir. Aynı zamanda kadınların tef, etek ve hatta şal ile çalışmak için de zamanları vardır. Dansçılar kollarını çok şehvetli ve çeşitli bir şekilde hareket ettirirler. Bazen birine sarılıyormuş gibi görünür ve sonra bir bıçak gibi etraflarındaki boşluğu keserler. Bu sayede sanatçılar duyguların tüm parlaklığını aktarıyorlar.

Kızlar eteği aynı anda bir veya iki eliyle tutar ve süpürme hareketleri yapar. Buna bakınca istemsizce dalga düşünceleri geliyor. Özel dizi, eteğin bir dizi fırfırla kaldırılmasını sağlar. Dansın bir diğer özelliği de hem kadınlar hem de erkekler tarafından icra edilebilen fraksiyonlardır. Çingene dansının tüm derinliğini ve güzelliğini anlamak için onu daha iyi tanımanız gerekir.

Görüntüleme

Her zaman birçok çingene dans grubu olmuştur; aralarında her zaman çok fazla rekabet olmuştur. Ancak, sanatçıların profesyonelliği üzerinde olumlu bir etkisi oldu. Geleneksel unsurlara ek olarak, sanatçılar belirli bir neden veya duruma dayanarak kendi yazarlarını tanıtmaya başladılar. Tabii ki, genel olarak, performans nedenleri ve tarzı Çingenelerin karakteristiği olarak kaldı.

Şu anda, birkaç tür çingene dansı ayırt edilebilir.

  • Sahne tam bir gösteri. İyi koreografi, düz duruş ve iyi yerleştirilmiş eller ile karakterizedir. Dansçılar kural olarak “iki güneş” adı verilen geniş etekler giyerler ve dansçılar özel bozkır topuklu ayakkabılar giyerler. Dans sürecinde teatralleşme olabilir.
  • Tabor sürümü, halk olarak da adlandırılan ücretsiz bir şekilde gerçekleştirilir. Bu görünümde eteğin de ifadeli hareketleri var. Performans sadece solodur. Dansçıların belirli bir sırayla birbirlerini değiştirdikleri ortaya çıktı.
  • Grup doğaçlamasına dayalı sokak çingene dansı... Seyirci ile sürekli etkileşim halinde olması onun için çok önemli.

Yeni başlayanlar için ana sınıf

Sadece bir profesyonel gerçek çingene dansı dersleri verebilir. Evde orijinal performansları öğrenmek kolay olmayacak. Ancak her şeyin adım adım ve oldukça net bir şekilde gösterildiği belirli teknikler var. Doğrudan yangın çıkaran saldırı çalışmasına geçmeden önce, birkaç önemli kuralı öğrenmelisiniz.

  • İyi duruş her zaman korunmalıdır. Sadece düz bir sırt sayesinde tüm hareketleri etkili bir şekilde gerçekleştirmek mümkün olacaktır.
  • Balerin gibi ayaklarınla ​​çalışmak zorundasındoğru ve zarif hareketler elde etmek için. Ters çevirme şeklindeki temel klasik prensibin işe yaradığı yer burasıdır. Ayak, parmak içeride değil, dışarıda olacak şekilde yere yerleştirilir. Ancak, kıskanç olmayın: Çorapların sadece hafifçe yanlara yönlendirilmesi yeterlidir.
  • Düzgün el hareketlerini kesirli perküsyon ile birleştirmek önemlidir. Bu ancak saatlerce pratik yaptıktan sonra öğrenilebilir. Ve genellikle bacaklar ve kollar için temel hareketlerle başlarlar. Ancak iyi çalıştıktan sonra çeşitli varyasyonlara geçerler.

Çingene dansında el hareketleri zorunlu bir bileşendir.... Hayranlık uyandıran ve beğeni toplayanlar onlar. Görünüşe göre hiç durmuyorlar, her zaman yılanlar gibi bükülüyorlar ve harika desenler yaratıyorlar. Bazen dansçıların kemikleri yokmuş gibi görünüyor, çünkü el hareketleri benzeri görülmemiş bir esneklik ve plastisite ile dolu. Her vuruşta omuz eklemi, el ve tüm parmakların ortak katılımı görülür.

Birçokları için bu neredeyse imkansız görünüyor. Ancak gerçekte bu tür karmaşık hareketler oldukça basit unsurlardan oluşur. Ellerin çingene büyücülüğünde ustalaşmak için önce onları ayrı ayrı öğrenmeniz ve sonra her şeyi bir araya getirmeniz gerekir.

Aşağıdaki temel el pozisyonları ayırt edilir.

  1. Kollar yanlara yayarak ve ellerle çevirmeler yapılarak daire şeklinde dönüşler yapılır. Bu durumda, sağ el üstte olacak ve sol el biraz öne getirilecek. Darbeler önce solla, sonra sağla yapılır ve sonra değişir. Bu pozisyonun başka birçok varyasyonu da vardır.
  2. Fırçaların yumuşak hareketleri önce aşağı, sonra yukarı doğru sallayın... Başlangıç ​​pozisyonu - kollar birbirinden ayrılmıştır.
  3. Fırça kullanarak önünüzdeki sekiz rakamının görüntüsü. Bu durumda, bir el yukarı uzanmalı ve diğeri zarif bir şekilde sekiz rakamı çizmelidir. El değiştirdikten sonra hareketler tekrarlanır.
  4. Avuç içleriniz yukarı bakacak şekilde ellerinizi göğsünüzün önünde tutun.... Alternatif olarak, küçük parmaktan başlayarak, bileğe yaklaşmaları için her seferinde bir parmağı bükmeniz gerekir. Bu hareket, fan etkisi yaratmak için kademeli bir tempo artışıyla gerçekleştirilir. Bundan sonra, eller birbirinden ayrılarak yukarı kaldırılmalı ve fırçalarla yapılmalı, fan açılmalıdır.

Bunlara ek olarak, kollarınızı nasıl hareket ettirebileceğiniz konusunda daha birçok seçenek var. Ancak, bunları gerçekleştirirken aşağıdaki kurallara uymak önemlidir.

  • Baş, el hareketlerine de cevap vermelidir.... Çene gibi çalışan el de görünmez bir iple bağlanmalıdır. Örneğin kollar yukarı kalkıyorsa çene de yukarı kalkmalıdır. El yana doğru hareket ederken dansçının bakışları onu takip etmelidir.
  • Ellerinizi ve parmaklarınızı belli bir genlikte ve anlamlı bir şekilde hareket ettirin. Hareketler mekanikmiş gibi hissettirmemelidir. Bu durumda parmaklar, aralarında hava akımı hissedilecek şekilde tutulmalıdır.

Mizaçlı bir dans, yavaş yavaş hızlanan kesirler olmadan yapamaz. Çingeneler, seyirciyi gerçek bir transa sokabilen bu olağanüstü ritme teslim oluyorlar. Özünde, rulo dikkat çekmek ve sanatçıların becerilerini göstermek için tasarlanmış bir tür numaradır. Bu tür bir hareketin, desenlerin ellerle aynı anda dokunmasıyla kombinasyonu özellikle zordur.

Nasıl atış yapılacağını öğrenmek için bir ritim duygusuna sahip olmanız gerekir.

Atış, sağ bacağın yukarı çıkıp yere çarpmasıyla başlar. Bundan sonra, bacağınızı geri almanız gerekir. Ardından, sol bacağınızı kaldırmalı, aynı ileri vuruşu yapmalı ve sonra çıkarmalısınız. Delme için alternatif vuruşlar yapılır. Aynı zamanda soldan başlarlar ve sonra sağı eklerler, vb.

Çingene dansının dekorasyonu güzel dönüşlerdir. Ayrıca, herhangi bir koreografik performansta görülebilirler. Ayrıca çeşitli dönüşleri, yavaş veya hızlı hareketleri de yakalayabilirsiniz. Ayrıca hem ayakta hem de sahnede hareket ederek icra edilirler. Dansı ifade ile doldurmak için dönerken ayrıca eteklerini veya ellerini hareket ettirirler. Daire çizerken, seyircilerin etrafında gözlerinizi gezdirmemeli, başınızı mümkün olduğunca bir noktada sabitlemelisiniz. Yeni başlayanlar için yönlerden birinde dönüş yapmak daha iyidir: sola veya sağa.

Tek bir yerde dönmek için, eller kalçalardan çıkarılırken tüm ağırlığı sol bacağa aktarmanız gerekir. Bundan sonra sağ bacak hafifçe açılır ve destek ayağının arkasına yerleştirilir. Dönüşü pürüzsüz hale getirmek için iki ayak üzerinde durarak yapılmalıdır. Bu durumda eller şu şekilde bulunur: sağdaki göğsün önünde ve soldaki üsttedir. Büküm başlangıç ​​pozisyonuna geldiğinde ellerinizi kalçalarınızda kapatmalısınız.

Çingenelerin dansları teknik olarak oldukça zordur ve iyi bir hazırlık gerektirir. İlham ve oyunculuk da çok önemli. Çingene performansı, öğrenmesi uzun zaman alacak bir sanattır.

Giysi ve aksesuarlar

Renkli çingene dans kostümleri de eşsiz gösterinin bir parçası. En popüler aksesuarlar tef ve şaldır. Dansçılar için görüntünün önemli bir unsuru geniş bir etek. Ayrıca üzerinde çok fazla fırfır, fırfır ve diğer yemyeşil dekor unsurlarının olması önemlidir.

Dans hareketleri sırasında çıplak bacakların açılmaması için bir iç etek olması da gereklidir.

Eteğin uzunluğu, hareketlerin açıkça görülebilmesi için ayak bileği uzunluğunda veya biraz daha yüksek olmalıdır. Dansın geleneksel performansı, kızın yalınayak olacağını varsayar, ancak sahnede ayakkabı seçeneği seçilir.

Sahne kostümünün altın takılar içermesi önemlidir. Bir kadın böyle lüks görünür. Ancak bununla birlikte ceketin omuz ve kollarındaki kesikler de yoksulluğu simgeliyor. Giysi ayrıca kırmızılar, yeşiller, maviler ve sarılar dahil olmak üzere canlı renklere sahipti. Siyah, özellikle erkek takım elbiselerinde sıklıkla bulunur.

Popüler baskılar bezelye ve çiçekler olacak ve son zamanlarda ejderhalar ve yılanlarla ilgili seçenekler bile var. Aynı zamanda dansçılar için kalıbı kullanırken gömlek ve pantolon arasındaki kontrastın görünür olması önemlidir. Bu kural aynı zamanda kadın takım elbiseleri için de tipiktir.

Giysilerin sadece renkli değil, aynı zamanda rahat olması da önemlidir. Vücuda aşırı yapışmamalı, ancak bir çantada tartıldığında da iyi değil. Örneğin, içinde çeşitli kıvrımlar veya salıncaklar yapabilmeniz için hesaplamadan bir etek seçilmelidir.

Ayakkabılar orta topuklu olmalı ve parmak ve topuk bölgesine iyi oturmalıdır. Ayrıca, ağırlığı, bacakların zemine kuvvetli bir şekilde çekilmeyeceği şekilde olmalıdır.

Çoğu zaman, kızlar görüntülerini parlak bir saç tokası ve erkekler - bir şapka veya şapka ile tamamlar. Sahne kostümü mükemmel durumda olmalıdır. Tüm giysiler ütülenmeli ve ayakkabılar cilalanmalıdır. Dansı unutulmaz kılmanın tek yolu bu.

Aşağıdaki video çingene dansının bir çeşidini göstermektedir.

yorum yok

Moda

güzellik

ev