Yemek çizimi nedir ve ne çizebilirsiniz?

Bütün insanlar yemeği sever. Ve bu sadece onun zevkiyle ilgili değil. Bir yemeğin güzelliği ve sanatsal değeri, içeriği ve kalorisi kadar önemli olabilir. Bu değeri yakalamak ve başkalarına aktarmak, yemek çiziminin arkasındaki temel fikirdir.

Yemek çizimleri, natürmortun bir türevi olarak düşünülebilir, ancak bir noktada yemek çizimleri o kadar yaygınlaştı ki, İngilizce olarak kendi isimleri verildi.

Doğadan yemek çizmek, yaratıcı olmak isteyen herkes için iyi bir ısınma ve küçük bir günlük uygulamadır. Küçük bir defter alabilir ve eskiz defteriniz için tüm yiyeceklerinizi çizerek bir hafta geçirebilirsiniz.

Fotoğraflar genellikle bilgileri doğru bir şekilde iletir. Doğayı idealize edebilir, ifade gücünü en üst düzeye çıkarabilir ve gerçekçilikten stilizasyon alanına geçebilirsiniz.

Yemek illüstrasyonlarının bu kadar popüler olmasının sebeplerinden biri, onları ticari faaliyetlerde kullanmayı öğrendiler... Sonuçta, web'de çok sayıda resim olmasına rağmen, bazen doğru kompozisyona sahip bir fotoğraf bulmak zor olabilir. Öte yandan çizimler, farklı ayrıntıları birleştirmenize, açıları ve vurguları amacınıza uygun şekilde ayarlamanıza olanak tanır. Yiyecek eskizleri bir logo, menü tasarımı, web sitesi veya baskı için temel olarak kullanılabilir.

Yemek çizimlerinin teması çok yönlüdür. İnsanlar zevklerine göre yemek hazırlar ve boyarlar.

İşte yeni başlayanlar için bazı ipuçları. Meyve ve sebzeler iyi bir başlangıçtır. Basit şekiller, ışığın ve gölgenin konumunu bulmayı kolaylaştırır ve ayrıca geçişleri yumuşatma alıştırması da yapabilirsiniz. Birkaç hafif nesneyle başlayın, suluboya stili üzerinde çalışın, hacmi aktarmaya çalışın. Becerilerinize güvendikten sonra, sunumunuza çeşitlilik katmak için sebze ve meyvelerin boyut, doku ve ayrıntılarını karşılaştırabilirsiniz.

İllüstrasyon fikrini düşünün. Pek çok yemek pişirildiğinde güzel görünürken, diğerleri en iyi malzeme aşamasında görünür.

Özbek samsa, Japon ruloları, Amerikan burgeri - bu yemeklerin çoğu geleneksel yemeklerde etkili bir şekilde servis edilir. İyice bakın ve tasvir ettiğiniz tarifin bu tür mutfak eşyaları içerdiğinden emin olun.

Bir çizim teması, arsa ve kaynak malzeme seçtikten sonra, renkleri daraltmanın zamanı geldi. Çoğu zaman, bir resmin genel etkisi, iki veya üç rengin oranına dayanır.

Bazen benzerler, bazen zıtlar. Örneğin Ratatouille, kıpkırmızı domatesler, yeşil kabaklar ve mor patlıcanlardan oluşan bir seçkidir. Bu renklerin üçünü de aynı anda seçin ve uyum yaratmak için tonlarını kullanın.

Resmi tamamladıktan sonraki adım, bir başlık veya başlık oluşturmaktır. Eskiz yapmanın bu kısmı, eskizin anlamını başka bir düzeye taşıdığı ve onu uygulanabilir ve alakalı hale getirdiği için son derece önemlidir.

Bir yemeğin adı veya bir tarifin açıklaması için bir metin kutusu gibi en büyük nesneler için alan önceden hazırlanabilir.

Suluboya yemek çizimlerinin bazı iyi örneklerine bakalım.

Somonun kırmızı rengi avokado ve ıspanakla güzel bir tezat oluşturuyor. Plaka güzelce dekore edilmiştir. Natürmort fotoğrafçılığından farklı olarak, burada daha az ton gerekir, bu nedenle rengin kendisindeki farkı yakalamak ve iletmek önemlidir.

Gölgelerle çalışmanın başka bir yolu da benzerlik ilkesidir. Yiyeceklerin rengi tekdüzedir ve biz sadece tonları ayırt ederiz.

Mojito, açık yeşil renk düzenini ortaya koyuyor. Ton kontrastı, daha açık tonlardan daha zengin ve daha derin tonlara yetkin bir geçişle önemli bir yer tutar.

Aşağıda balık pişirmek için tarifler içeren bir sayfa bulunmaktadır. Aşamalı bir çizim, süreci basitleştirebilir ve sınıflandırabilir. Bu şekilde yemek pişirmek, onu çizmek kadar eğlenceli olabilir.

Kompozisyonu değiştirebilirsiniz. Örneğin, dikkati tabağın kendisine değil, içindekine çekmek için çorbayı üstüne boyamak ilginçtir. Öte yandan, katmanlı bir tatlı yandan bakıldığında daha ilginçtir.

Aşağıda, keçeli kalemlerle bir pastanın nasıl çizileceğini adım adım görebilirsiniz.

İlk önce pastayı siyah beyaz çizin. Pastayı sert bir kurşun kalemle çizin, etrafını ince siyah bir astarla çizin ve kurşun kalem izlerini bir silgiyle silin.

Pastanın üst tabakasını çizin. Bu en iyi geniş bir işaretleyici ile yapılır.... Daha pürüzsüz bir katman için işaretçiyi iki kez kullanabilirsiniz. Pastanın her iki tarafının da şekillendirilmesine gerek yoktur. Ardından bir blender ile gelecekteki sufle üzerinde çalışın. Bunu yapmak için, karıştırıcının ucunu dolgunun ve kenarlarının üzerinde birkaç kez çalıştırın. Kağıt nemle hızla kararır, ancak sonuçlar alkol buharlaştıktan sonra fark edilir.Bu numara pastanın daha hafif görünmesine yardımcı olacaktır.

Şurubun üzerine bir gölge çizin. Aynı renkteki küçük vuruşlarla doku ekleyin. Önceki gölgeyle düzeltin.

Pastanın alt kısmındaki yatay vuruşlar, istediğiniz hamur dokusunu hemen oluşturmanıza olanak tanır. Ardından, her şeyi birleştirmek ve geçişi yumuşatmak için üstte daha da açık bir vurgulayıcı rengi kullanın.

Soldaki ışıklı alanda ince bir beyaz kağıt tabakası bırakarak yaban mersini renkle doldurun. Kenarı bulanıklaştırmak için bir blender kullanın. Sonra meyveleri koyulaştırmak için daha koyu bir işaretleyici alın. Gerçekçi sonuçlar için yaban mersini kılavuz olarak kullanın. Ardından, meyvenin karanlık bölgelerinin sınırlarını yumuşatın.

Bir sonraki adım, iki renkte bir baz şurup tabakası yapmaktır. Önce bir kat kırmızı ekleyin, parlak kısımdan geçin. Şurup altta biraz kırmızıdır, ancak üstüne koyu mor bir renk bindirilir.

Kompozisyona görsel olarak karıştırmak için hem yaban mersini hem de şuruba koyu mor bir renk uygulayın. Bir blender ile vurguları vurgulayın. En iyi etki için bu adımı birkaç kez daha tekrarlayın.

Yaban mersini üzerine daha belirgin bir gölge çizin ve sert geçişi bulanıklaştırmak için tekrar üstteki mor vurgulayıcıyı kullanın. Şurubun altındaki gölgeleri vurgulamak için gri bir işaretleyici kullanın ve hamuru koyulaştırın.

Yeşil bir yaprak ekleyin ve bunun için temel bir dolgu oluşturun. Daha sonra damarlanma oluşturmak için yaprağın üst yarısını koyulaştırın. Gölge iki adımda yapılır. Gölgenin ana hatlarını doldurmak için açık gri bir işaretleyici kullanın. Ardından daha koyu bir renkle nesnelerin hemen altına ince bir çizgi çizin. Son adım, sınırları yumuşatmaktır.

Hamur hala ıslak görünüyor, böylece farklı bir doku ekleyebilir ve küçük noktalar yapmak için astarı kullanabilirsiniz.

Resmin çok parlak görünmemesi için birkaç vurguyu karartın. Şurubun altındaki gölge desenini yoğunlaştırın.

Son olarak, resmin ana hatlarını çizmek için daha kalın bir astar kullanın. Elinizle çizimin ortasına dokunursanız ve anahat uçup giderse, ikinci bir vuruşla düzeltebilir veya küçültebilirsiniz. Ancak, olduğu gibi bırakabilirsiniz, tercihinize bağlıdır.

Pasta illüstrasyonu tamamlandı!

Deneyimli yemek çizimcilerinden bazı ipuçlarına bir göz atalım.

• mükemmeliyetçilikten vazgeç... Sıfırdan mükemmel bir şey yaratmak istemek göz korkutucu ve motivasyon kırıcı olabilir. Eskizlerinizi mükemmelleştirmeye çalışmayın.

• Yemek çiziminde en önemli şey, kaleminizi hafif, pürüzlü çizgiler çizebilmeniz için tutmaktır. Tabana çok sıkı veya çok yakın tutulması önerilmez. İdeal pozisyon, kalemin elinizde serbest olduğu zamandır.

• Işık ve gölge oluşturmak, 3B'de eskiz yapmanın ana yoludur.... Her zaman hacim ekleyin, düz görüntüler daha az çekicidir.

Gıda, doku ve rengi ifade etme becerilerinizi geliştirmek için harika bir konudur. Yemeğinizin en iyi yanlarını ortaya çıkaran iyi açılar arayın, renklerle denemeler yapın. İyi skeçler ve afiyet olsun!