iğne işi

İğne işi asla modası geçmedi, ancak zaman zaman yaratıcılığa yeni bir ilgi dalgası şu ya da bu yönü çok alakalı hale getirdi. Bugün, sosyal ağlar sayesinde, iğne işi başka bir popülerlik turunu deneyimliyor: zanaatkarların ve zanaatkarların güzel hesapları, giderek daha fazla insanı yaratmaya teşvik ediyor. Sadece ruh için en iyi beslenmenin tam olarak ne olacağını seçmek kalır.

Bu, alaka düzeyini kaybetmeyen, zengin bir tarihe ve geleneklere sahip bir şeydir. Ve bu formların her birinde kendine ait birçok alt tür vardır.

Taş Devri'nde, kumaş yerine hayvan kemiklerinden ve derilerinden iğneler ortaya çıktı, ancak vücuda takmada kolaylık sağlamak için parçaları birleştirme ilkesi aynı kaldı. Ancak, sadece giysiler dikilmedi. Dikilen her şey faydacı olmamalıdır, birçok şey sadece dekoratif bir misyon taşır, ancak zarafetle, kıyaslanamaz bir şekilde taşırlar.

Dikişe kendinizi kaptırmak istiyorsanız, basit bir dikişle başlamanız gerekir: örneğin, minderler için yastık kılıfı yapmak. Sonra masaya bir set yapabilirsiniz: bir yürüyüş yolu, peçeteler, sandalyelerin sırtları için örtüler. Ardından, tekstil oyuncaklarını dikerken kendinizi deneyin ve böylece özellikle işgal etmek istediğiniz bir niş bulunacaktır.

Evde konforu düzenlemek için patchwork (patchwork dikiş) ilginç olacaktır. Bu, titizlik, azim, dikkat gerektiren bir tekstil mozaik derlemesidir, ancak sonuç alışılmadık derecede iyidir. Başlangıçta pahalı kumaşlar almamalısınız: artıklardan, eski kotlardan, gereksiz kürklerden (kürk mantolar zaten kullanılamaz) bir şeyler yaratmaya çalışabilirsiniz. Günümüzde iç mekan oyuncaklarına özel bir talep var.

Günümüzde örgüye olan ilgi de tamamen beklenmedik tür ve tekniklerin ortaya çıkmasından kaynaklanmaktadır.

• Bunlar bir luma üzerinde örgü içerir... Lum, üzerine dişlerin gerildiği karanfil içeren özel bir cihaz olarak adlandırılır. Bir daire, plaka veya dikdörtgen olabilir. Böyle bir luma üzerinde sıcak, pratik bir şey ve ince danteller örmek oldukça mümkündür.

• Ayrıca bir çatal (kalın U şeklinde tel) üzerine örülürler.... Önce üzerine belirli bir şekilde ipler geçirilir, daha sonra örgüye benzeyen bir kroşe ile örülür. Peçeteler, masa örtüleri ve kilimler, ajur çatalları özellikle iyidir.

• Brumstick tekniği de çekicidir. Normal kancaya ek olarak, üzerine ilmeklerin gerildiği bir cetvel veya kalın bir örgü iğnesi gerekir. Örme çok hızlıdır, iplik idareli tüketilir ve özellikle önemli olan bitmiş ürünler az deforme olur.

• Başka bir harika teknik vurma, onunla çalışmak için ikinci ucunda bir iğne deliği olan özel bir kanca kullanılır. Bu teknikte ön ve arka ilmekler örülebilir. Çoğu zaman, vurma, parlak eşarplar, eldivenler, çoraplar örmenize izin verir.

Önceden, herkes iki ana nakış çeşidini biliyordu - saten dikiş ve çapraz dikiş. Günümüzde yazarın nakış konusundaki yenilikleri hemen hemen her gün karşımıza çıkmaktadır. Bu, kurdeleler, yapay elmaslar, farklı dokulardaki iplikler ile nakıştır.

Sadece teknoloji ile ilgili değil, aynı zamanda tema, nakış tarzı ile ilgili bir tür niş seçmek popüler hale geldi. Örneğin, biri minyatür bir botanik resimde nakış işliyor - küçük papatyalar veya yapraklarla giysiler oyalıyor. Başka biri yalnızca ulusal klasik süslemeyi işliyor, ancak onları modern şeylerle süslüyor: alışverişçiler, bilezikler, cüzdanlar.

Burada daha da ilginç, çünkü akademik çizimi çevrimiçi olarak bile öğrenebilirsiniz. Veya birkaç ustalık sınıfına katılabilir ve zaten bitmiş bir resminiz olabilir. Her şey kolaylaştı, çizim daha erişilebilir hale geldi. Ve bu, sanatsal hobiler listesinde her zaman lider olmasına rağmen: bu şaşırtıcı değil, çünkü çizim çok terapötik bir aktivitedir.

Bugün yeni başlayanlar için ne tür çizim, teknikler ilgi çekici:

• eskiz - hızlı eskiz sanatı;

• tek tip - sabunlu bir çözelti kullanarak cam üzerine çizim (kağıda aktarılan cam üzerine çizimin ilginç bir baskısı;

• ahşap üzerine boyama - bu dekorasyona daha yakın, ancak kedilerin ahşap heykelciklerini boyamak bile erişilebilir, ilginç ve umut verici olabilir;

• sayılarla çizim - klasik güzel sanatlar öğretiminden uzak, ancak iyi bir sonucu garanti etmenin en kolay yollarından biri.

Ve yine birçoğunun manzara çizimlerine, yemek illüstrasyonlarına büyük ilgisi var.

Birkaç yıl önce yeni bir makrome patlaması oldu: kordon veya kalın iplikten herkes yine güzel paneller ve saksılar örmeye başladı, bir düğünde fotoğraf bölgesinin dekoru olabilecek dekoratif perdeler yapmaya başladı. Artık dokuma, rahat ev kilimleri oluşturmak için de kullanılıyor - bu, örgü ve dokumanın kesiştiği bir şey.

Etno gelenekler de dokumada yeni bir moda yaratılmasına katkıda bulundu: örneğin, dallara dayalı bitkilerden duvar halıları, canlı kilimler yapıyorlar. Bu, sonucu yıllarca yaşayacak bir el sanatı değildir, ancak canlı malzemelerle etkileşime girme konusunda çok ilginç bir deneyimdir ve ayrıca, geleneğe inanıyorsanız, kutsal bir anlamı vardır.

Keçeleme (veya keçeleme), keçe veya yün kumaş üzerine keçe yapmak, panel, hacimsel oyuncak, giysi, dekorasyon vb. Yapmaya yardımcı olan bir el sanatıdır. Sadece doğal yün hissedilebilir, yani keçe oluşturur.Keçe kuru veya ıslak olabilir: ilk olarak, serifli özel iğneler ve ikincisi için sıvı sabun (veya özel bir çözelti) kullanılır.

İşte tanıdık nesneleri değiştirmeye yardımcı olacak hobiler - bu, iç mekanı günceller, onu daha benzersiz kılar.

En popüler el yapımı teknoloji, vitray jöleli cam pencere olarak kabul edilir: cam resminden farklı olarak, kabartma bir kontura sahiptir. Vitray boyalara, pigmentlere ve parıltılara, macunlara ve yapısal verniklere, palet bıçağına, incelticilere, bir dizi fırçaya, pamuklu çubuklara ve çok daha fazlasına ihtiyacınız olacak.

İlk olarak, cama bir tüpten bir kontur uygulanır ve boya içeren kaplar uzun süre açık bırakılamaz - kururlar, bu nedenle konturdan sonra rengi alırlar. Çizim yatay bir yöne sahip olmalıdır. Cam boyamadan önce yağdan arındırılır. Bitmiş ürün, iç kapıları süslemek, ayna çerçevesi yapmak, dolap mobilyalarında dekoratif ekler yapmak vb.

Klasik (araç ve malzeme listesinden sapılamaz) ve basitleştirilmiş, daha erişilebilir olabilir. Her durumda, dekupaj, nesneleri özel bir vernikle kaplanmış görüntülerle süslemeye gelir ve yüzeye benzer bir çizim veya desen hissi yaratır.... Genellikle peçetelerle başlarlar - peçetenin üst tabakasını çıkarın, deseni kesin ve örneğin şişeler gibi hazırlanmış bir yüzeye yapıştırın. Sadece ilk önce ikincisi üzerinde bir arka plan oluşturun. Özel vernikler ve emprenyeler kullanarak eski bir şişenin etkisini, çatlamış bir yüzeyin etkisini vb.

Bir kağıt vinç sadece sevimli bir biblo. Ve büyük ve güzel bir şubeye "uçan" 10 çok renkli kağıt vinç - bu zaten bir kompozisyon. Ve kesinlikle iç mekanda bir yer bulacaktır. Ve hepsi eski origami sanatı sayesinde. Origami için özel kağıt var, ancak önceden basılmış normal bir renk veya tasarımla başlayabilirsiniz.

Origami öğelerinin modüler kompozisyonları bugün fotoğraf stüdyolarını, yaratıcı atölyeleri ve sadece evde süslüyor. Kağıt figürleri katlama sanatı aynı zamanda mantık, hafıza ve soyut düşünmeyi de geliştirir.

Çok ilkel olarak söylemek gerekirse, bu çok zarif kartpostallar yaratmanın yaratıcılığıdır.... Aslında, scrapbooking sadece kartpostallarla değil, günlüklerden hediye kutularına kadar her türlü yüzeyle de çalışır.

Bu, katmanlama sanatı, tasarımın karmaşıklığı, çeşitli doku ve malzemelerin bir kombinasyonudur. Başlangıç ​​​​olarak, bu malzemeleri toplamanız gerekecek ve bunun için iğne kadınları hemen her şeyi sıralamaya yardımcı olan organizatörler ediniyor. Bu arada, albümleri scrapbooking tekniğini kullanarak dekore ederek, bir hobiyi kazanca dönüştürebilirsiniz - örneğin, bebeğin yaşamının ilk yılının albümleri, düğün, yaratıcı el yapımı tasarımdaki aile büyük talep görüyor.

Çok sık, genç anneler bir çocukla hamuru resimleri şekillendirmeye başlar ve bunun hamuru ile gerçek bir çizim olduğunu, bundan şık iç şeyler yapılabileceğini anlar. Modelleme hacimli ise, farklı malzemeler denenir - örneğin tuzlu hamur. Bu özel bir yaratıcılıktır çünkü parmaklarla temas çok verimlidir, bu tür aktiviteler psikolojik denge için harikadır.

Ayrıca en terapötik ile ilgili yaratıcılık türü. Sadece bir resim ustası değil, aynı zamanda bir araştırmacı olabilirsiniz: örneğin, ahşap veya seramik üzerine geleneksel Rus resim türlerini inceleyerek, tarihi daha iyi tanıyabilir, sanat tarihinde kendinizi ayakkabılandırabilirsiniz.

Bu arada, iç mekanı dönüştürmek isteyenler için geleneksel tekniklere ve türlere atıfta bulunmak faydalı olacaktır. Örneğin, zaten evrensel, temel Scandi stili, ona biraz yerel lezzet eklerseniz daha zarif hale gelecektir: Dal Carlian atı yerine - Khokhloma tekniğini kullanan bir Rus yuvalama bebeği veya güzel bir Zhostovo tepsisi.

Sadece erkeklerin buna bağımlı olduğunu düşünmek bir hatadır.... Ahşap ürünler bugün moda - aktif olarak üretilir ve aktif olarak iç aksan olarak satın alınırlar. Ve bu tür ürünleri kendiniz yapmaya başlayabilirsiniz, sadece biri ağacı boyar ve biri onu yakar.

Kumaş yaratma, atalarımız için kutsal bir süreçtir. Bir dokuma tezgahında çalışmak kolay değildir, ancak benzersiz, türünün tek örneği bir halı veya yatak örtüsü oluşturmak, kıyaslanamaz bir deneyimdir.... Bugün tezgahlara ilgi yüksek, yeniden yapılıyor, sadeleştiriliyor ve daha basit modeller sunuluyor (yeni başlayanları caydırmamak için).

Goblenin yaratılması aynı zamanda dokumaya da atfedilebilir, kulağa yüksek geliyor ve yeni başlayanlar için kaldırmayan bir şey gibi görünüyor, ancak minyatürlerle başlıyorlar. Örneğin, duvardaki küçük panellerden (aynı İskandinav tarzında). Makrome kadar eğlenceli.

Üzerlerindeki patlama hiç işe yaramadı. 10 yıl önce, hepsi değilse de, o zaman pek çok kişi tilde yapmak istedi. Bugün, fikirleri kopyalamadığınız, ancak kendi tanınabilir, özel olanlarınızı yarattığınız zaman, vurgu tasarımcı bebekler üzerindedir. Dikilirler ve belki de temelde doğal kumaşlardan yapılırlar - böyle bir ürün bugün modadır. Örneğin, içinde kabartmak ve hatta karabuğday, kokulu otlar bulunan bir keten bebek dikerler.

Kartonpiyer tekniği kullanılarak oluşturulan bebekler gibi, örme bebekler de ilginç bir seçenektir. Son örnek özellikle moda çünkü ilkokulda herkesin emek derslerinde öğrendiği bu teknik aynı zamanda sürdürülebilir ilkeler üzerine kuruludur ve evde şaheserler yaratmanıza olanak tanır.

Floristik tasarım da okul günlerinden beri birçok kişi tarafından biliniyor. Şimdi bu konuya girmek çok basit - yaz aylarında bazı bitkileri toplamak, irmikte kurutmak ve ardından beyaz bir suluboya tabakasına yapıştırmak - ve çerçevenin altına. Ve daha sonra mutfak masasının üzerinde yer alan bu kadar basit bir iş, tüm hane halkının gözüne aşık olacak.

Ancak bitkiler epoksi reçine altında "mühürlenebilir" ve ardından küpeler ve çiçekli yüzükler yazın güzel bir hatırlatıcısı olacak. Herbaryumlar da çiçekçilikle ilgili ayrı bir modadır. Kitaplardan Viktorya tarzı defterlere kadar, bunların bakımının ve düzenlenmesinin çeşitliliği etkileyicidir.

Ve isimleri herkes tarafından duyulmamış olabilecek bu türler hakkında biraz daha. Ancak bazıları özel sanatsal beceriler olmadan evde uygulanabilir. Ne olabilirdi:

• temalar - toplarda zarif nakış;

• ebru - su üzerinde çizim yaparak, bu çevrimiçi ortamda, halkın önünde, başyapıtlar yaratmak için insanların önünde çalışabilirsiniz;

• yanlış - kuru doğal malzemeler (yapraklar, dallar, çiçekler) kullanarak resim çizme;

• etekler - en ilginç olan şey, bu çalışmada, dikiş yaparken parmakları yaralanmadan koruyan koruyucu elemanlar oluşturulmuş;

• kirigami - origami'ye benzer, ancak bu katlanma değil, hacimsel kağıt figürlerinin kesilmesi;

• amigurumi - en şirin oyuncakların örülmesi.