Bogorodskaya oymacılığı hakkında her şey

İnsanlar ve hayvanlar ilkel sanatçılar tarafından tasvir edilmiştir. Kendini, insanları ve hayvani kahramanları yeniden yaratma ihtiyacı her zaman saf sanatla ilgilidir - insanlar arasında doğar ve farklı biçimlerde ifade edilir. Ahşabı çizmek, yontmak, işlemek, yontmak ve nihayet yontmak: Sanatsal gelişim sürecinde insan araç, biçim ve teknoloji seçiminde evrimleşmiştir. Örnek hale gelen bu tür halk sanatının bir örneği - Bogorodskaya oymacılığı.

Rusya'daki ormanların bolluğu, ahşap oyuncağın yüzyıllardır burada var olduğunun garantisi haline geldi. Esnek, sıcak ahşap, zanaatkarların hayal gücünü geliştirdi, yaratıcı deneylerine yenik düştü ve oymacılıkta tüm yönler ortaya çıktı.

Zanaatın ana "sahnesi" bir adam ve bir ayıdır, abartmadan Bogorodskaya ahşap oymacılığını tanınabilir kılmıştır. Ancak oyuncağın bir özelliği daha var: Parçaları hareketlidir ve hafif bir yay hareketi ile harekete geçirilir. İlk başta, Bogorodskaya oymacılığı tipik bir köylü zanaatı olarak kabul edildi, ancak 19. yüzyılın ikinci yarısından itibaren tüm heykel grupları üretimde ortaya çıktı. Bu arsa yapımları, çevredeki dünyanın, insanların ve hayvanların, masal kahramanlarının gerçekçi görüntülerinde sunuldu.

16. yüzyılın sonunda Bogorodskoye köyü, Trinity-Sergius Manastırı'na ait olmaya başladı, o zamandan beri köyün köylüleri manastır serfleriydi.Ve onların değeri, böyle bir zanaatın ortaya çıkmasıdır: o zaman Bogorodsk ahşap oymacılığı döşendi.

Bu nedenle, Bogorodsk oyuncağını yalnızca ilkel ve diğerlerine eşit bir köylü zanaatı olarak adlandırmak yanlış olur. Kraliyet çocukları bile bu tür el sanatlarıyla oynadı.

Sergiev Posad, Rus oyuncaklarının başkenti olarak kabul edildi, ancak genel olarak zanaat, çevredeki birçok köyde geliştirildi. Fakat en dikkate değer olanı Bogorodskoye köyüydü ve adı orijinal zanaatı ölümsüzleştirdi. İlk oymacının kim olduğu kesin olarak bilinmiyor.

Bazı kaynaklara göre, diğerlerine göre Radonezh Sergius'un kendisiydi - Lavra'da ticaret yapan bir tüccara ıhlamur churak'tan bir bebek satan sıradan bir Sergiev Posad sakini. Bogorodskoye köyünün sakinlerinden bir kadının bebek yapmaya başladığına ve oyuncakları sadece kendi çocuklarının eğlencesi için kestiğine inanılıyor.

Öyle ya da böyle, oyuncaklar tüccarlara düştü ve oradan - insanların onları fark ettiği satılık. 19. yüzyılın ortalarında, tüm sanayi şehirden köye taşındı.

Ancak tüm aile nihai ürün üzerinde çalıştı: büyük oğullar malzemeyi kendisi hazırladı, daha genç olanlar figürleri zımparalamak, basit manipülasyonlar yapmakla meşguldü. Ustalar otururken çalıştılar, dizlerinin üzerine boşluk bıraktılar. Bir de aile uzmanlığı vardı: Aile 1-2'den fazla oyuncakla uğraşmıyordu. "Figür patenciler" (tahtadan küçük adamlar oydular), "hayvan adamlar" ve "kümes hayvanları evleri" ustaları vardı.

Geçen yüzyılın başında, sanatsal yön zor zamanlardan geçiyordu. Kısacası ithal edilen makine mallarının ucuzluğu, el yapımı oyuncağı piyasadan uzaklaştırdı. Ve halk sanatı yok olabilirdi, ancak profesyoneller kurtarıcıları oldu. Onlardan biri, Nikolai BartramBununla birlikte, profesyonellerin modellerine göre, aynı halk tarzında oymacılıkla ilgilenen zanaatkarlar. Oyuncak, natüralizm ve önemli detay kazandı.

Bogorodsk'un çalışmalarında politikleşme dönemi olmadan olmaz: bu fikir o zamanlar yaygındı, tüm sanatların partinin ideallerine hizmet etmesi gerekiyordu. Ustalar, empoze edilen ideallerden muhteşem ve sonra - ve tarihsel temalar yönünde uzaklaşmaya çalıştılar. 60'lı yıllarda artel, bir sanat ürünleri fabrikası haline geldi. Ve sonra büyük bir düşüş oldu: çok uzak olmayan bir zamanda, pompalı depolu elektrik santralinin inşaatçıları için bir yerleşim yeri kurdular. Asırlık ve şanlı zanaatın kökleri kuruyordu. 90'larda zordu, ancak bölünmelerden ve yeniden adlandırmalardan geçen fabrika bugün hala hayatta kaldı ve çalışıyor. Sergiev Posad'dan çok uzak olmayan Bogorodskoye köyünde hala orada.

Bogorodsk ustalarının malzemesi yumuşak ıhlamur ağacıdır, kızılağaç ve titrek kavak daha az kullanılır. Ağaçların hasadı sadece kışın yapıldı, çünkü şu anda malzemede çok az nem var.

Çalışmaya hazır olan gövde kesildi ve yuvarlak kütükler "kambur" veya üçgen çubuklara bölündü. Usta bir ağaçla nasıl çalışır:

• uzman, elde edilen boşlukları bitmiş şablonlara göre işaretler, şablonun bir kurşun kalem taslağını yapar ve bir demir testeresi ile keser, bir balta ile çentikler yapar (anahat teyelleme için);
• fazla odun kütlesini keskilerle çıkarır, işin ince bir bölümünü küçük bir Bogorodsky bıçağı "pike" ile gerçekleştirir;
• Ihlamur atıkları, küçük parçaların imalatına gönderilir veya heykel grupları anlamına gelir.

Her Bogorodsky ustası malzemeyi korur, her usta sanatsal ahşap işçiliğinde yeni olanaklar görmeye çalışır. Daha önce, ustalar maviden hiç eskizler olmadan çalıştılar, bu da yeni "uçan iplik" teriminin nedeniydi.

Bir profesyonelin atölyesine giren acemi bir oymacı, alet sayısından memnun. Ama hemen hemen hepsi kârlı ve temel bir setle çalışmaya başlıyorlar. Ve ancak o zaman her usta kendisi için yeni bir enstrüman seçer.

Hangi araçlara ihtiyaç vardır:

• pervaz bıçağı - düz kesme kenarı olan uzun bir bıçağa sahiptir;
• geometrik oyma için kesici - bıçağa temel şeklini verebilir ve aynı zamanda küçük parçaları kesebilir;
• Ahşap "Tatyanka" üzerine Bogorodsky bıçağı - kaba işlemeden en ince ayrıntılara kadar tüm çalışma döngüsünü gerçekleştirebilir;
• oyma için keskiler - farklı, düz, köşeli, yarım daire biçimli, kızılcık, shtikheli vardır;
• yardımcı aletler - bir uçak veya törpü, kaba boşluklar için bir balta, demir testeresi veya elektrikli testere, bir dizi desen, bir matkap, bir zımpara kağıdı.

Set, bireysel tercihlerle tamamlanabilir, ancak sunulan araçlar, oymacıların standart seçimidir.

Dönen ve oymalı oyuncaklar ayrı parçalardan monte edilir. Gelecekteki heykelin pürüzsüz detayları, yüzeyleri kadifemsi hale gelene kadar zımpara kağıdı ile işlenir. Bugün birçok oyuncak vernikli, önceden boyanmış.

Bir bakıma, zanaatın yakında yeni bir popülerlik dalgası yakalaması beklenebilir: Yurttaşlar hala çoğunlukla İskandinav tarzının tadını çıkarırken, yeni tasarımcılar geliyor ve İskandinav dekorunu Rusça ile değiştirmeyi teklif ediyor.

Ve Bogorodsk kardan adamlar, Yeni Yıl evinin dekorasyonu için Noel Baba harika bir keşif. Bu yüzden evi daha konforlu ve güzel hale getirebilecek diğer heykellerle birlikte. Oymacıların ilk yaratımlarının ana motifleri ve arsaları - akıllı bebekler (bayanlar ve hafif süvariler), elbette köylüler, ayrıca ilginç çok figürlü kompozisyonlar, sevimli oyma minyatürler.

Çocuklar, oynayabileceğiniz hayvansal kompozisyonlara çok düşkündür ve sadece onlara hayran değildir. Oymacılar hayattan tüm temaları alır. Ayrıca güzelliğini, günlük yaşamını ve günlük yaşamını ve masallarda ve efsanelerde sözlü halk sanatını ve bir Rus insanının hayatının neşeli anlarını simgeleyen sahneleri fark ederler. Bu eserlerde mizah ve gerçekçilik sakin bir şekilde birleşir, sanatsal ifadenin uyumu ve bütünlüğü sayesinde kendilerine aşık olurlar.

En ilginç Bogorodsk oyuncaklarından bazıları hareket edenlerdir. Düğme, yaylar, denge, statik bir figürün dinamik hale gelmesine yardımcı olur. Ünlü heykeltıraş Rodin bile Bogorodsk ustalarına övgüler yağdırdı ve kendisine sunulan oyuncağı özenle sakladı. Ve bu doğrudur: Hareket halinde bir oyuncak yaratmak için mühendislik ve tasarım odaklı düşünmeniz de gerekir.

Bogorodsky zanaat, halk sanatının zengin hazinesinin bir parçasıdır. Bugün ister arkaik formlarda yaşasın, ister ileriye doğru hareket etsin, modern ustaların yeni fikirleri sayesinde asıl mesele onun hayatta olması ve atalarının harika bir buluş talebinin desteklenmesidir.

Bogorodsk Ahşap Oyuncaklar Müzesi'ni gezmek için videoyu izleyin.