Piyano nasıl çalınır?

Bir evde piyano olması, sahiplerini genellikle çocuklarına veya torunlarına piyano çalmayı öğretmeye motive eder. Ancak yetişkinlerin kendileri, hem kendi zevkleri hem de misafirler için bu çok sesli enstrümanda en sevdikleri melodileri çalmaktan çekinmezler. Daha önce piyano çalmakla ilgili bir şey yoksa, müzikal arzularınızı evde bağımsız derslerle gerçekleştirmenin mümkün olup olmadığını düşünelim.

Ve her şeyden önce, enstrümana nasıl düzgün oturulacağını öğrenmelisiniz.

Bir piyanistin doğru oturması, sırt, boyun, bacaklar, kollar ve parmaklarda ağrı şeklinde bir sürü sıkıntı değil, sadece zevk alması gereken başarılı bir eğitim sürecinin anahtarıdır.

Dersleri olabildiğince konforlu hale getirmek için bunun için 3 koşulu yerine getirmelisiniz.

1. Özelleştirici davet edin ve bir müzik aletini akort edin.
2. Doğru tabureyi bulun (tezgah) veya yüksekliği ayarlanabilir yuvarlak oturma yeri olan bir piyanist koltuğu satın alın. Ayrıca yüksekliği ayarlanabilir kare koltuklu bir sıraya benzeyen bir sıra aramak daha iyidir.
3. En az bir açıklayıcı piyano eğitiminin kitap versiyonunu satın alın... Bu kılavuzlar yeni başlayanlara hem notalar hem de sayılar öğretiyor. İstenen yöntemi seçmeyi mümkün kılan evrensel olanlar da vardır - müzikal, dijital veya hep birlikte.

Koltuk yüksekliğini değiştirmeden normal bir sandalye ve sıra öğretim için uygun değildir. Bu özellikle çocuklar için önemlidir - sürekli büyüyorlar.Bugün bir çocuk için rahat bir bank seçilse bile, bir ay içinde aşırı derecede yükselecektir.

Ancak yetişkinler de koltuk seçimine özel dikkat göstermelidir. Çok yüksek bir oturma pozisyonu, elleri parmakları kaldırmanın ve tuşlara basmanın zor olduğu yüksek bir pozisyona geçmeye zorlayacaktır. Alçak bir oturma pozisyonu, tuşlara uzanmalı ve eli çok alçak tutmalıdır, bu da kasların sıkışmasına neden olabilir.

Kalkınan piyanist için doğru kabul edilen enstrüman oturmasının ana noktaları.

Sandalye, ortasındaki klavyenin karşısına yerleştirilmelidir. 1. oktav tuşlarının başladığı yer burasıdır. Düşük perdeli tuşların yarısı (klavyenin sol tarafında) sol el parmaklarının aralığındadır ve klavyenin sağ tarafındaki yüksek perdeli tuşların yaklaşık aynı sayıda sağ el alanı.

Piyano klavyesinden sandalyeye kadar olan mesafe söz konusu olduğunda, genel yönergeler dışında net standartlar yoktur.

Aynı boyda iki kişi, üst gövdenin, bacakların, kolların, ellerin ve parmakların uzunluğunun farklı uzama göstergelerine sahip olabilir. Piyanist için piyano başına oturduğunda belirleyici olan bu gelişimsel özelliklerdir.

Belirli bir müzisyenin sandalyesinin klavyeden ne kadar uzakta olması, kollarının ve bacaklarının aşağıdaki konumlarına göre belirlenir:

• iniş - sandalyenin kenarında (koltuk alanının 1/3 veya 1/2'si);
• çerçeve - düzeltildi (ince bir duruş korunur);
• kollarını öne doğru uzatırsan, daha sonra tuşların başlangıcına dayanmalıdırlar (cihaz gövdesinden çıkışın yanından);
• omuzlar rahat bir durumdalar, eşit tutun ve oyun sırasında yukarı çıkmayın;
• yetişkin bir piyanistin vücudu ile piyano klavyesi arasındaki mesafe kişinin kol uzunluğuna bağlı olarak yaklaşık 30-40 cm;
• bacaklar pedallara sıkıca dayanmalı, kalçalar neredeyse yere paralel olmalı ve müzisyenin vücuduyla yaklaşık olarak dik açı oluşturmalıdır (çocuklar için bir ayak dayama yeri ayarlamanız gerekir).

Ve ellerinizi nasıl konumlandıracağınız, özel dikkat gerektiren ayrı bir konuşmadır.

Piyano çalmak için ellerin konumu, hem yükseklikte hem de sandalyenin enstrümandan uzaklığında doğru oturma pozisyonunu değerlendirebileceğiniz ana işarettir.

Piyanistin ellerini doğru yerleştirme kriterlerini sıralayalım.

1. Ellerin dirsekleri aşağı doğru sarkar ve ön kollar ve eller klavye seviyesinde (veya biraz yukarısında) bulunur. Bununla birlikte, dirsekler oyuncunun vücuduna dokunmamalı veya baskı yapmamalıdır - dirsekler ile vücut arasında boş alan olmalıdır. Ancak yana doğru geniş bir dirsek yayılması da kabul edilemez.
2. Kolların omuzlardan dirseklere kadar olan kısımları vücudun yan duvarlarının sınırları alanında tutulmalıdır.... Müzisyenin sandalyenin arkasına doğru eğildiği istenmeyen anlarda veya tersine, klavyeye aşırı derecede yaslandığında geriye doğru olan vücudun önünde ilerlemezler.
3. Parmaklarını gevşetmeyi öğrenmelisin tuşlara basarken bile içlerinde aşırı gerginlikten kaçınmak, serbest bırakıldıkları anlardan bahsetmiyorum bile.
4. Parmaklar her zaman klavyenin üzerinde bükülür (yuvarlak). Bu formda, en rahattırlar (el ve parmakların kasların hareketsiz kaldığı doğal konumu).
5. Tuşlara basmak, parmakların "pedleri" (yumuşak uçlar) ile yapılır. Bu durumda parmaklar eklemlerde bükülmemelidir.

Serbest parmaklar klavyenin üzerine asılmaz, ancak parmak oynamak için ek rahatsızlıklar yaratmadan üzerine uzanır.

Modern piyanoların klavyesi 52'si beyaz, 36'sı siyah olmak üzere 88 tuştan oluşur. Kuyruklu piyanoda aynı sayıda tuş bulunur - bu piyano standardıdır. Ancak, XX yüzyılın 70'lerinden önce üretilen yerli piyanolarda klavye 85 tuştan (50 beyaz ve 35 siyah) oluşuyordu. Daha sonra piyano, piyano için tam bir klavye ile piyasaya sürüldü.

Aşağıda iki oktav piyano klavyesinin resimleri bulunmaktadır:

• üst klavye - 88 tuş (dolu);
• alt - 85 (standart dışı).

Piyano klavyesi, kontroktavın C notasından 4. oktav B notasına kadar 7 tam oktavlık bir dizi ses içerir. Alt kayıtta hala sesleri alt kontroktav'a (piyanonun en düşük notaları) ait olan 3 tuş vardır: "A", "A-keskin" (siyah tuş) ve "B". Yani, alt kontak eksik - sadece 3 ses.

Ayrıca birde şu var eksik oktav yüksek kayıtta - 5. Doğru, yalnızca bir "do" sesinden oluşur. 5. oktav C, bu müzik aletinin aralığındaki en yüksek notadır.

konsept "oktav" müzikte, 8 (Latin oktava "sekiz, sekizinci" anlamına gelir) adım ve herhangi bir notadan adıyla aynı notaya 6 ton dahil, ses olarak benzer, ancak farklı bir perdeye sahip bir ses aralığı veya aralığı anlamına gelir. Örneğin, 1. oktavın "C" notası, 2. oktavın "C" notası veya küçük oktavın "C" notası ile kesinlikle uyumludur, ancak perde olarak onlardan farklıdır. Aynısı diğer notalar için de söylenebilir: 1. oktavın "si"si, 2. ve minör oktavların "si"siyle, 3. oktavın "mi" notası, oktavın "mi"siyle ünsüzdür. 2. ve 4. oktav vb. Karşılaştırılan her nota çiftinde, perdedeki fark bir oktavdır (tam olarak 6 ton). Bu durumda, ilk nota 1'dir ve son nota 8'dir.

Müzikal seslerin dizisine "do-re-mi-fa-sol-la-si" denir. ölçek... Bu sesler piyanodaki ilgili beyaz tuşlara basılarak üretilir.

Herhangi bir oktav - 1., 2., büyük ve diğerleri - tam olarak "C" notasıyla başlar ve klavyede sırayla soldan sağa doğru hareket ederseniz "B" ile biter. Sol kenarda bulunan alt sözleşme, üzerinde son seslerinin çalındığı sadece 2 beyaz tuş içerir - "la" ve "si". Daha önce belirtildiği gibi, alt sözleşme eksik.

Aşağıdaki resim, nota adlarıyla piyano klavyesinin bir bölümünü göstermektedir. Resimden ne söylendiğini anlamak daha kolay olacaktır.

Müzik teorisinde, farklı yükseklikteki iki ses arasındaki en küçük aralık yarım ton olarak kabul edilir. Bu pratikte uygulanan bir yasadır. Piyanolar da dahil olmak üzere müzik aletleri, seslerinin perdesi bu aralıktan az olmamak üzere değişebilecek şekilde yapılır ve akort edilir. Piyanoda sürekli olarak tüm tuşlarda (hem beyaz hem de siyah) soldan sağa doğru yürürseniz, her tuş bir önceki sesi tam olarak bir yarım ton yükseltir.

Her oktav, ana gamın ("C" den "B" ye kadar) sesleri olan 7 beyaz tuş ve 5 siyah tuş içerir. Siyah tuşlar, ana seslerden gelen yarım tonlardır. Ayrıca siyah tuşların notaları, aralarında bulundukları notalardan türetilen 2 isme sahiptir. Örneğin, C ve D tuşları arasındaki siyah tuşun sesi, C keskin veya D düz olarak adlandırılabilir.

• Keskin (#) - Sesi yarım ton yükseltmek anlamına gelen bir nota işaretidir. Örneğimizde, beyaz tuştaki "C" notası, ana skalanın "temiz" bir notudur ve siyah olan, bu nedenle, " işaretinin sağında yer aldığından, onun için yarım ton yükseltilecektir. temiz" notu.
• Daire (b) - aksine, bu veya bu sesin bir yarı tonla alçaltıldığı anlamına gelen bir işaret. Bizim durumumuzda, siyah tuş "D" notasının solundadır (bu, seste yarım ton daha düşük anlamına gelir), bu nedenle "flat" kelimesi "clean" notu "D" adına eklenir.

"si" - "do" ve "mi" - "fa" seslerinin tuşları arasında siyah tuşlar yoktur, çünkü bu notalar arasındaki ses aralığı sadece yarım tondur. Daha iyisi için - bir müzisyenin oktavlarda ve notalarda gezinmesi, sürekli bir beyaz klavye dizisinde bu tür siyah tuş "adalarına" sahip olması daha kolaydır.

Yukarıdaki resimde, tüm siyah tuşların adları işaretlenmiştir ve ana ölçeğin seslerinin atamaları Latin alfabesinin harfleriyle eklenmiştir:

1. "önce" notu C harfi ile gösterilir;
2. "Kırmızı;
3. "Mi" - E;
4. "Fa" - F;
5. "Tuz" - G;
6. "La" - A;
7. "Si" - B (bazen H).

Bu harfler aynı zamanda ana tonlara göre akorları ifade eder. Örneğin, bir akorun kökü (kök) "C" ise, akor C harfi ile gösterilir. Kök "F" ise, akor F'dir.

Uzmanlar, ilk başta bir piyano öğrencisinin, kafasını bilgi ile aşırı yüklememek için müzik okuryazarlığını öğrenmek için acele etmesine gerek olmadığına inanıyor. Eller ve ses üretiminin kuralları ile hemen başlayın. Ancak bu, yalnızca öğretmenlerle çalışan küçük çocuklar için daha olasıdır. Diğer herkes için doğru karar, hem müzik okuryazarlığını hem de enstrüman çalma pratiğini birleştirmek olacaktır.

Piyano kısmı iki değnek üzerine kaydedilir:

• esas olarak melodi ve orta sesleri sağ elin parmaklarıyla çalmak için hesaplanan "keman" olarak da adlandırılan "Tuz" tuşunda;
• soldaki fa-clef'te.

İlk olarak, büyük bir oktavla başlayıp 2.'nin ortasıyla biten 3-4 oktavlık notalar çalışmalısınız. Ek olarak, bağlanın ve pratik yapın: küçük bir oktavdan birinciye kadar sol elinizle notaları çalın ve ardından sağ elinizin parmaklarıyla devam edin:

Notların süresi çok farklı olabilir. Yeni başlayanlar için kendimizi aşağıdaki serilerle sınırlamakta fayda var:

• tüm not (4 sayı sürer: "bir-iki-üç-dört");
• yarım (2 sayı son olarak: "bir-iki" veya "iki-üç" veya "üç-dört");
• çeyrek (sadece 1 sayı sürer: "bir" veya "iki", "üç" veya "dört").

Basit melodileri bile çalmayı öğrenmeden önce, ellerin yerleşimi ve parmakların hareket sırası ile basit iki oktavlık gamlar ve arpejler üzerinde pratik yapmanız gerekir: Do majör, A minör. Parmakların sırasının sayılarla belirlendiği durumlarda, sıfırdan öğrenciler için ölçekleri öğrenmek çok yardımcı olacaktır.

Her iki elin parmakları aşağıdaki gibi belirlenir:

• başparmak - 1 numara;
• dizin - 2;
• orta - 3;
• isimsiz - 4;
• küçük parmaklar - 5.

Şimdi ölçek örnekleri için:

Oyunun sırası şu şekildedir:

1. ölçekler ayrı ayrı öğrenilir: C majör, sonra - A minör versiyonları;
2. arpejler çalınır (çıta hatları 2 ve 5);
3. akorları çalma (1. ve 4. satırların sonlarının ünsüz);
4. 1. ve 4. satırların skalalarını akorlarla ilişkilendirme;
5. iki elinizle terazi oynayın: sol - küçük bir oktav, sağ - ilk (birlikte).

Önce sol sonra sağ el ile ayrı ayrı çalınan diziler, arpejler ve akorlarla uğraştıktan sonra, iki elinizle aynı anda çalarak dizilere hakim olmaya çalışmanız gerekir. İlk oktava kadar sol elle ve sonra - sağ parmaklarla çalınırlar.

Artık basit şarkıların melodilerini çalmayı deneyebilirsiniz.

Çocukların çizgi filmden bir şarkı çalması ilginç olacak:

Yetişkinler için, piyano çalmayı ilk öğrenme, özellikle çok küçük (6-8 yaş) çocuklara göre çok daha az zaman alabilir. Gerçek şu ki, yetişkinler notaları hemen çalmaya başlayabilir. Öte yandan çocuklar, tüm teoriyi kelimenin tam anlamıyla “parmaklarında” açıklamak zorunda kalacakları için müzik notalarını daha uzun süre öğrenmek zorunda kalacaklar (eğitim müzik literatüründe yazılanları okuyup anlamaları pek olası değildir). onların kendi).

Ama sonra her şey tam tersi olacak: çocukların dersler için daha fazla zamanı var ve parmaklar daha plastik ve işitme daha hızlı gelişiyor.... Erişkinlerde parmakların plastisitesi ve hassasiyeti ile ilgili sorunlar da yaşla birlikte daha akut hale gelir. 30 yaşın altındaki bir kişi, müzik eğitiminde 40 veya 50 yaşından çok daha umut vericidir.

Ve belirli eğitim şartlarına gelince, bunlar bireyin yoğunluğuna ve ilgisine bağlıdır: ilk eğitim - 3 aydan itibaren. bir yıla kadar ve sonraki her seviye - 1 ila 1,5 yıl.

Kalkınan piyanist, öğrenmesini sonuçlarla motive etmelidir. Onlardan hoşlanmıyorsa, bir şeyler yanlıştır. Bu durumda, aşağıdaki işlemleri yapmanız gerekir:

1. el koyma ve çalma tekniğini düzeltme konusunda yardım için profesyonel müzisyenlere başvurun (bazen birkaç ders her şeyi düzeltir ve ruh halini iyileştirir);
2. tek seferde sadece en sevdiğiniz melodileri öğrenin, en basit versiyonlarda bile internetten indirilebilen notalar;
3. En çok sevdiğiniz türlerde ünlü enstrümantalistleri daha sık dinleyin: klasikleri seviyorsanız - klasik piyanistleri bulun, caz ise - bir caz müzisyeni vb.
4. bazen oyununuzu elektronik bir ortama kaydetmeniz gerekirve ardından hataları daha fazla ortadan kaldırarak analiz edin;
5. Her zaman sadece kendiniz için değil, çevrenizdekiler için de oyun öğrenmeye çalışmalısınız: akrabaları ve arkadaşları, arkadaşları ve kız arkadaşları, kimin müzikal tercihlerini kendiniz bulmanın kolay olduğu.