müzikte perküsyon

Doktorlar "perküsyon" kelimesini profesyonel bir terim olarak görme hakkına sahiptir, çünkü gerçekten de böyle bir araştırma yöntemi vardır - perküsyon. Sağlıklı ve hastalıklı dokulara dokunulduğunda çıkan ses farklıdır ve bu da doktorun teşhis koymasına yardımcı olur. Müzikte perküsyon aynı zamanda ses, ritim ve perküsyon ile de ilişkilidir. Dolayısıyla tıp ve müzik sanatının tek kelimeyle kesişmesi tesadüf değildir.

Perküsyon, ritmi oluşturan ve vurgulayan ses ürünü olan özel bir vurmalı çalgılar grubudur. Etnomüzik, elektronik müzik ve diğer türlerde bulunurlar. Ancak etno ve halk, "perküsyon" terimiyle daha yakından ilişkili kategorilerdir. Dolayısıyla tüm milli müzikler de vurmalı çalgılarla icra edilmektedir.

Bu araçlar nelerdir:

• tef;
• kastanyet;
• inek çanı;
• mandallar;
• bongolar;
• çanlar;
• marakas;
• çalkalayıcı ve diğerleri.

Bu, dünyanın vurmalı çalgılarını temsil eden listenin sadece küçük bir kısmı. Etnomüzik dünyasında bu türden onlarca ve onlarca enstrüman yaratılır. Ortalama bir insan, çoğunun adını hiç duymamış olabilir. Ancak etnik müzikten elektronik müziğe dönüşen inanılmaz bir köprü kuruldu. Bu, geçen yüzyılın 80'lerinde oldu. Bu durumda perküsyon, hazır, kaydedilmiş örneklerle temsil edilir. Tekno, ev, trans ve ayrıca chill-out, break-beat ve diğerleri gibi stilistik yönlerde mutlaka kullanılırlar. İlginç! Elektronik müzikte en popüler vurmalı çalgılar ksilofon, çan ve ayrıca tef, bongo ve gong'dur. Bestelerin daha dinamik hale gelmesine ve daha iyi hatırlanmasına yardımcı olurlar.

Modern caz orkestraları ve rock grupları bir perküsyoncu içerebilir. Ve bu, klasik vurmalı çalgılar kullanan ana davulcuya ektir. Bu arada, standart bateri seti herhangi bir vurmalı çalgı içermez. Kural olarak, bir kişi çocuklukta bu müzik kategorisinin temsilcileriyle tanışır. Birisi sıradan bir çıngırakla deney yapmaya başlar: ebeveynler onu ünlü bir şarkıya veya akapella performansına eşlik etmek için kullanabilir. Ve biraz olgunlaşan bir çocuk, ünlü bir şarkının ritmini tekrarlamak için aynı çıngırakla bir ritim yaratmaya çalışabilir.

Bu enstrümanlar için bir takım sınıflandırmalar vardır. Birincisi onları sahaya göre böler. Perküsyon sırasında, belirli bir ses saflığına ve belirsiz bir sese sahip ürünler vardır. İlki davulları (büyük ve küçük), timpani, çanları içerir, işte bir ksilofon ve vibrafon. İkincisi - ziller, bir tef, sıradan bir üçgen, orada ve orada, kastanyetler.

Ses üretimi yolunda, perküsyon örnekleri de birkaç çeşittir.

• İdiofonlar. Bu durumda ses, ürünün gövdesi tarafından oluşturulur. Örneğin bir zil, dili duvarlara vurarak ses çıkarır. Ayrıca bu kategori bir üçgen, ksilofon, orada-orada, vibrafon, marimba ve diğerlerini içerir. Buna karşılık, idiofonlar, ahşaptan yapılmış nesneler ve metalden yapılmış nesneler olarak ikiye ayrılır.

• Membranofonlar. Bu durumda ses gerilmiş deri membrandan gelir. Membran deriden değil, plastikten, örneğin diğer sentetiklerden yapılabilir. Davul, bongo, tef, timpani bu kategoriye dahil edilebilir.

• Dize davulları. Bunlar ziller, yangqin, santur.

Ve şimdi perküsyon kategorisine ait olan ve farklı tarz ve trendlerdeki müzisyenler için en ilginç olan enstrümanlar hakkında. İşte 10 harika perküsyon temsilcisi.

• Tef. Birisi onu teften ayırt etmez, çünkü enstrümanlar gerçekten bağlantılıdır. Ancak fark hala temeldir ve tasarımın kendisindedir. Bir tef yuvarlak veya yarım daire biçimli bir çerçevedir, üzerine küçük plakalar veya metal çanlar sabitlenmiştir. Ürünün ana sondaj elemanı olacaklar.

• Cajon. Anavatanı Peru'dur. Oldukça garip görünüyor: biri faz invertörü olan beş ahşap duvarlı bir kutu. Ses ön duvardan yayılır. Böyle bir enstrümanı çalmak için bir müzisyenin üzerine oturması ve biraz sapması gerekir. Alışılmadık ürünün içinde ipler var, ön kontrplak elemanı ile kısmen temas halindeler. Ve taban yapısının üst köşeleri tam oturmadığından, cajon tını aralığı ile etkileyicidir.

• Bongo. Küba Ulusal Müziği Temsilcisi. Kısaca tarif edersek - çift tambur. Bongo oyuncusu oturmalıdır. Bongo davullarının küçük ve büyük bir çifti vardır. Hakim olacak olan büyük olacak, genellikle oyuncunun sağında bulunur. Bu davulun perdesi düşük. Latin Amerika müziğinde bongolar çok sık kullanılır. Ve perküsyon genellikle ana enstrümandan uzak bir arka plan enstrümanı olarak işlev görse de, bongo bu kategoriden sıyrılıyor - genellikle solo.

• Marakas. Başka bir Küba temsilcisi. Güney ve Kuzey Amerika'dan Kızılderililer tarafından kullanılmasına rağmen, ritüel danslar için idealdi. Ahşap ve plastik, metal - marakaslar farklı malzemelerden yapılmıştır. İçlerinde her zaman serbest akan maddelerdir. Bu enstrüman bir çalkalayıcıya çok benzer, ancak yine de farklıdırlar: marakasların kolları vardır.

• Kastanyetler. Latin Amerika müziğinde, İspanyolca ve İtalyancada, kastanyetlerin sesi arada bir duyulur. Bunlar, sert ahşaptan yapılmış çiftler halinde birbirine bağlanan bu tür plakalardır. Doğrudan parmaklara takılırlar. Kayıtlara vurulduğunda, keskin ve net bir tıklama sesi duyulur.

• Yağmur çubuğu. Peru ve Şili'de buna "yağmur çubuğu" denir. İçinde özel bölümlerin yapıldığı uzun bir tüp gibi görünüyor ve kırılgan bir madde de olabilir. Adı, bu enstrümanı çalarken dikkatli dinleyicinin gerçekten yağmur sesini tanımasından geliyor.

• Konga. Latin Amerika'nın bir başka temsilcisi, koni şeklinde bir namlu şeklinde sunuldu. Bu namlunun üstüne deri bir zar gerilir. Müzisyenler, daha derin bir ses için, çapları ve perdeleri farklı olan bu enstrümanlardan bir çift kullanabilir. İster elleriyle ister özel sopalarla oynarlar. Ancak sanatçının omzuna da asabilirsiniz. Ancak rafa sabitleme oldukça kabul edilebilir.

• Djembe. Bu cihaz Afrika'dan geldi, daha doğrusu anavatanı Mali Cumhuriyeti. Kadeh şeklindedir: aletin alt kısmı açık ve dardır, üst kısmı bir zarla kaplıdır. Üç tonu vardır: tokat, düşük ve yüksek darbe. Kemer sayesinde djembe, ayakta duran bir sanatçının omzuna kolayca düşecek. Ama gerçekten yere koy, üstüne otur ve böyle oyna.

• kovboy çanı. Adı biraz garip - "inek çanı" olarak çevrildi. Açık bir başlangıç ​​kenarına sahip çok güçlü bir dörtgen prizmadır. Sesi, duvarların yoğunluğundan ve üretim malzemesinden etkilenir. Paslanmaz çelik bir tencereye basit bir oklava ile vurursanız, çıngırağa çok benzeyen bir ses alırsınız.

• Kabasa... Bu müzik aleti asırlardır, Latin Amerika perküsyonudur. Kendisi, üzerlerine metal bilyeler takılmış tel halkalarla dolaşmış bir metal silindirdir. Kabassa ile belirli eylemler gerçekleştirirseniz, karakteristik bir tıkırtı sesiyle yüksek bir ses alırsınız, ancak içinde hala bir ritim vardır (ve bu ana şeydir). Bu enstrümanı samba ve bossa nova'da duyabilirsiniz. Rock ve caz bestelerinde cabasa da denilebilir ki “kayıtlı”.

Etnik müzik ve halk müziğinde perküsyon vazgeçilmezdir. Herhangi bir milletin müzikal yaratıcılığında zorunludurlar. Flamenko'nun ritmini neyin belirlediğini, İskandinav halk müziğini ilginç kılan şeyin ne olduğunu, Afrika müziğinin ne kadar inanılmaz ritmik olduğunu hatırlamanız yeterli. Bu müziğin karakterini etkileyen vuruşlar ve seslerdir, aynı zamanda onu birçok yönden tanınabilir kılmaktadır. Perküsyon ile baharatın iyi bilinen bir karşılaştırması var: Görünüşe göre biber ve tuz yemeğin ana malzemeleri değil, ama onlarsız en harika et bile yavan ve çorbanın tadı o kadar eksik ki, yemek imkansız. yemek yemek. Perküsyonda da öyle: Oyunu kurar, yönlendirir, kişinin duymasını sağlar ve melodiyle bütünleşmesini sağlar. Bu nedenle perküsyon sadece etno ve folkta kalmamış, caz, elektronik müzik, rock, rap ve diğer türlerde güvenle yerleşmiştir.

VE modern elektronik müzikte, önemli sayıda perküsyon örnekleri kütüphanesi talep edilmektedir. Bu sesi zenginleştirir, daha duygusal ve etkileyici hale getirir. Müziğin dinleyiciyle temas etmesi, sinir sistemini etkilemesi ve belirli çağrışımsal dizilere neden olması durumu.