Müzik Enstrümanları

Celesta'nın özellikleri

Celesta'nın özellikleri
İçerik
  1. Ne olduğunu?
  2. köken hikayesi
  3. Ses özellikleri
  4. Başvuru

Celesta nedir, her onuncu sıradan yoldan geçen biri en iyi şekilde cevap verecektir. Müzisyen olmayanlar arasında anket yapıldığında, tanınma istatistikleri aynı derecede iyi veya daha az iyimser olabilir. Ancak yeni bir şey öğrenmek için asla geç değildir, özellikle de ilginç bir geçmişi olan böylesine güzel bir enstrümandan bahsediyorsak.

Ne olduğunu?

Güzel İtalyanca kelime celesta doğaüstü anlamına gelir. O kadar romantik bir kelimeyle ki, piyanoya benzeyen, sadece küçük bir klavye ve vurmalı çalgı seçildi. Sesini karakterize ederseniz, küçük çanların hoş bir melodisi olacaktır. Oyuncu celestanın tuşlarına dokunur ve çekiçleri harekete geçirir. Ve şimdiden çekiçler, rezonatörlere sabitlenmiş küçük çelik platformlara çarptı.

Rezonatörler genellikle ahşaptan yapılır.

Bu mekanizma piyano cihazını tekrarlar, sadece basitleştirilmiştir. Resmi olarak, celesta bir metalofon klavyesi olur. Sadece piyano ile değil, harmonium ile de karşılaştırılır. Bir senfoni orkestrasının tamamlayıcı enstrümanları arasında oldukça popüler kabul edilir.

Celesta'nın tasarımı temel tonları geliştirir, böylece sesi yumuşatır, derinlik kazanır ve gerçekten melodik bir zil sesiyle karşılaştırılabilir. Çek Antoni Modr, celesta'nın kuyruklu piyano ve zil arasında bir şey olduğunu söyledi. Ayrıca bir enstrümanın bir cam armonika ile karşılaştırılmasından da bahsetti. Modr ayrıca celestanın sesini arp ile karşılaştırdı.

Enstrümanın tek bir pedalı vardır ve piyano pedalı ile aynı rolü oynar. Modern modellerde kasanın ortasında sağda yer almaktadır. Ancak enstrümanların dış benzerliği her şey değildir. Celesta aralığı, C'den birinci oktavdan beşinci oktavın aynı notasına kadardır.Bugün bu müzik parçası iki büyük marka tarafından üretiliyor: Alman Schiedmayer ve Japon Yamaha.

Enstrümanın kromatik bir skalası vardır, bunun için notalar, enstrümanın piyanoya benzer olduğu iki değnek üzerinde tiz nota anahtarı (bas hakimdir) ile yazılmıştır. Bu arada, celesta'nın mülkiyeti sorunu hala tartışmaya neden oluyor. Aynı Modr, kendi kendine ses çıkaran, yani sesi elastik bir malzemenin hareketi nedeniyle elde edilen idiofonik enstrümanlar grubuna atıfta bulundu. Müzikolojide, celesta bir vurmalı klavye veya ayrı olarak - vurmalı ve klavyeli bir enstrüman olarak kabul edilir.

köken hikayesi

19. yüzyılın başlangıcından 12 yıl önce, Klaggett adındaki bir Londra uzmanı, celesta'nın "babası" olarak adlandırılabilecek akort çatallı klavieri icat etti. Şu şekilde çalıştı: çekiçler, farklı boyutlardaki akort çatallarına çarptı. Aynı yüzyılın 60'larında, Fransız kökenli Mustel, böyle bir clavier'i çok andıran bir enstrüman yaptı ve dulciton olarak tanındı. Daha sonra, oğlu Auguste babasının icadını tamamladı: akort çatalları yerine onu rezonatörlü metal plakalarla donattı. Ve yeni müzikal nesne açıkça bir piyanoya benzemeye başladı, sadece sesi hafif bir çan taşması gibiydi.

1886'da Celesta'nın kendisi tescil edildi. İki yüzyılın kesiştiği noktada, onun için altın olan bir popülerlik çağı onu bekliyordu. 1888 yılında Shakespeare'in dramatik eseri The Tempest'te çan seslerine sahip bu enstrüman ilk kez kullanılmış ve besteci Chausson tarafından popüler hale getirilmiştir.

XX yüzyılda, celesta, dünya klasik müziğinin ilk sırasındaki isimler olan Shostakovich, Kalman, Britten, Feldman'ın yazarlık eserlerinde ses çıkardı. 1920'lerde celesta cazda da kendine yer buldu ve sanatçılar Hogi Carmichael, Art Tatum ve Oscar Peterson tarafından ünlendi. On yıl sonra, cazcı Fats Waller, celesta'yı aynı anda iki ilgili enstrümanda çalmanın alışılmadık bir tekniğini göstermeyi başardı, çünkü Waller piyanoyu sol eliyle çaldı.

Celesta'mız da farkedilmeden gitmedi. Pyotr İlyiç Çaykovski, sesini 1891'de Paris konserlerinden birinde duydu. Enstrüman Çaykovski'yi büyüledi ve onu eve getirmeye karar verdi. Ve 1892'de, efsanevi Mariinsky Tiyatrosu'ndaki galasında - dünya müziğinde zaten bir efsane haline gelen Fındıkkıran performansında - celesta geliyordu.

Rusya'da ilk kez - ve hemen böyle harika bir işte!

Balenin Şeker Perisi sahneye girdiği o an celestanın sesi inanılmaz derecede doğru ve inandırıcıydı. Cihaz, düşen su damlacıklarını bile iletiyor gibiydi. Celesta ayrıca Britten'in "Bir Yaz Gecesi Rüyası", Shecker'ın "Uzak Zil", Holst'un Suite "Planet", Glass'ın "Akhenaten" operası gibi eserlerde de yer buldu.

Ses özellikleri

Hoffmann, sıradan kelimelerle bir şeyi ifade etmenin imkansız olduğu durumlarda müziğin kurtarmaya geldiğini söyledi. Celesta, sesi çok etkileyici, akılda kalıcı, delici olan bir enstrüman örneğidir. Bir sürü küçük çan birbiriyle konuşuyor - daha kesin olarak ifade edemezsiniz. Bu her zaman sihirle, bir peri masalıyla, dinleyiciyi gerçekten büyüleyen ve bestecinin yarattığı o harika mesafeye götüren bir atmosferin yaratılmasıyla ilişkilendirilir.

Ayrıca enstrümanı kristalin sesiyle karşılaştırırlar. Sanki aynı peri gümüş bir kaşık alıp şarap kadehlerinin veya vazoların kristal ayaklarına hafifçe vuruyormuş gibi. Celesta böyle geliyor - içten, ince, büyüleyici. Belki de enstrümanı tanımak ve hayran olmak için Şeker Perisi'nin bir çeşitlemesinden daha iyi bir şey yoktur.

Başvuru

Celesta en aktif olarak akademik müzikte kullanılır. Kült eserlerin bir parçası haline gelerek adını müzik tarihine çoktan kaydettirmiştir. Claude Debussy'nin "Deniz" adlı çalışmasında, büyük Gershwin'in "Paris'te Bir Amerikalı" da göründüğü gibi, celesta da geliyor. Ve Charlie Chaplin'in efsanevi "Şehir Işıkları"ndaki veya Paul Smith'in "Pinokyo"daki birçok temiz çanın sesinden bahsetmiyorum bile. Melodik, romantik celesta, özellikle filmler için müzik yazan Amerikalı John William'a düşkündü.

Buddy Holly, The Beatles, The Beach Boys, Pink Floid - bunlar celesta'yı rock bestelerinin de sesi yapan gruplar (bazıları). Enstrümanı kült grupların hitlerinde tanımak, bir müzik aşığı için özel bir zevktir.

Solist olabilir veya orkestranın seslerinden biri olabilir, genel koroda ünsüz olabilir veya ön plana çıkabilir - lirik, dokunaklı. Enstrüman egzotik olarak adlandırılamaz, çünkü bugün hala var, müzisyenler tarafından kullanılıyor ve dünya müziğinin en ünlü hitlerinde tekrarlanıyor. Ancak, evde, kendileri için oynamak, bu tür, ancak nispeten nadir enstrümanların ilgisini çeken çok sayıda birimdir. Ancak piyanodan büyülenen ve olağandışı olan her şeye ilgi duyanlar, bu seçkinliğin önünde duramaz ve başka bir enstrümanı fethedemezler.

Genel koleksiyonda kesinlikle en dokunaklı olabilir.

1 yorum

Tüm orkestra celesta tarafından akort edilebilir mi?

Moda

güzellik

ev