Gitar Teknikleri ve Stilleri

Gitar, geniş işlevselliğe, çeşitli çalma tekniklerine ve tarzlarına sahip çok yönlü bir müzik aletidir. Yeni başlayan bir gitarist, gitar müziği icracılarında mükemmellik için hiçbir sınır olmadığını bilmelidir: örneğin bir klasik gitarda ustalaştıktan sonra, flamenko, ardından blues vb. sonsuza kadar nasıl çalınacağını öğrenmek isteyeceksiniz. Ama çoğu gitar çalma stilinin pek çok ortak noktası olması iyidir. Bu enstrümanı çalmanın ana stilleri ve teknikleri aşağıda açıklanmıştır.

Bir gitarist de dahil olmak üzere herhangi bir müzisyenin ana görevi, enstrümanında iyi bir ses elde etmektir. Gitar ve benzeri telli çalgılarda el parmaklarının tellere çarpmasıyla melodik sesler ortaya çıkar. Bu durumda, sadece bir nota çalmanız gerektiğinde bile, örneğin sabit (hazır) bir piyano, akordeon, düğme akordeon üzerinde gerekli olmayan iki elin parmaklarını kullanmanız gerekir. ayrı bir tuşta veya düğmede ses çıkarır.

Ses üretimi tekniği - bu, gitaristin her şeyden önce alması gereken mastering temelidir.... Ve her iki el ve parmakları ses üretimi sürecine dahil olur. Sol el tellere basmaktan, sağ el tellerden doğrudan ses çıkarmaktan sorumludur. Başka bir deyişle, yüksek kaliteli ses elde etmek için iki elin hareket tekniğini geliştirmek gerekir.

Sol el teknikleri şunları içerir::

• tellerin perdelerde kenetlenmesinin doğruluğu ve gücü;
• parmakların akıcılığı;
• barre kullanımı da dahil olmak üzere parmakların akorlara aynı anda yerleştirilmesi;
• legato;
• jartiyer (bantlar);
• vibrato;
• titreme

Parmakların akıcılığı ve perdelerdeki doğruluğu yeni başlayanlar için bile az çok açıksa, sol elin parmaklarının tekniklerinin geri kalanı daha ayrıntılı olarak açıklanmalıdır.

Parmaklarınızı tellerdeki akorlara hızlı bir şekilde düzenlemek, hevesli gitaristler için en zor tekniklerden biridir.... Bu tekniğe hakim olmak bazen birkaç aylık eğitim gerektirir. Amaç, tüm harmonik yapı seslerinin doğru ve net bir şekilde çalınmasını sağlarken, herhangi bir karmaşıklıktaki bir akorun bir harekete bölünmüş bir saniyede nasıl yerleştirileceğini öğrenmektir.

İlk başta, parmaklar gerilmeye hazır olmadığı ve birbirinden yeterince bağımsız olmadığı için bu imkansız görünecektir. Hem esnetme hem de parmak bağımsızlığı için çeşitli egzersizler çalışmanız, bunları günlük olarak uygulamanız, yol boyunca ilk önce iki veya üç basılmış dizeden oluşan basit akorları ve ardından daha karmaşık olanları - barre türlerini kullanarak pratik yapmanız gerekir.

Parmaklarınızı bir akorda doğru şekilde nasıl yerleştireceğinize dair bazı örnekler:

Bu tekniğin açıklaması çok basittir. Eşliği vurarak veya kırarak çalarsanız, çoğu durumda akorların değişimi, dövüş sırasında sağ elin teller boyunca yukarıdan aşağıya doğru hareketi yapıldığında veya bas alındığında güçlü bir vuruşla gerçekleşir. budama durumunda. Bu nedenle, önce tellere, yani baslara, sonra melodik olanlara yukarıdan basmak için zamanınız olması gerekir. Yeni başlayan bir gitaristin, anında olmasa da, akor oluşumunu gerçekleştireceği an gelecek, ancak yine de parmaklarını telleri çıkarmadan önce tellerin üzerine yerleştirmek için yeterli olacak.

Farklı gitar türleri için bu ses üretim yöntemine farklı denir. Akustik ve elektro gitarda klasik gitarda bu tür isimlere sahip olan yükselen ve azalan legato sırasıyla "hummer" ve "havuz" olarak adlandırılır.

artan legato (çekiç) - seslerin yukarı doğru hareketinde (düşük notadan yüksek notaya) sol parmağın istenen perdesinde telin hızlı ve enerjik bir şekilde vurulması nedeniyle ses üretimi. Hem açık telin sesi üretildikten sonra hem de basılan tel üzerindeki sesten sonra, ilk ses olağan şekilde üretilirken - sağ elin parmağını sıkıştırarak üretilebilir. İlk notadan sonra, sadece bir değil, sol elin parmaklarıyla çalınan birkaç legato notası da gelebilir. Legato sesleri birbirine bağlar, çünkü bunlar neredeyse fark edilmeden (kesintisiz) birbirlerine geçerler.

aşağı doğru legato (havuz) - çekiç hareketinin tersi: aynı dizede daha yüksek sesli bir nota daha düşük bir nota bağlamanız gerekir. Bu ses üretim tekniğinin öncekinden daha karmaşık olduğuna inanılıyor. Burada ilk sesi her zamanki gibi almanız gerekir - kopararak, - ve diğerini o anda dizeyi sıkıştıran parmağınızı bitişik dizeye doğru çekerek çıkarmanız gerekir. Bu durumda, ilkinden geçişin gerçekleşmesi gereken ses önceden hazırlanır - ilk nota çıkarılmadan önce bile, parmağı uygun perdeye yerleştirirken, aynı anda solun diğer parmağıyla kenetlenir. el ve ikinci (legate) sesin bulunduğu perde. Legato notasının ilkinden daha zayıf gelmemesini sağlamak gerekir: gitarın farklı perdeleri ve tellerinde parmağınızı telden çekme tekniğini düzenli olarak uygulayın: teli koparmaya benzer şekilde çekme aktif olmalıdır.

Brace (bükme) tekniği, metal telli ve elektro gitarlarla çeşitli akustik gitar stillerinde uygulanmaktadır. En çok oyunun toplama tekniği ile kullanılır.

Bükümleri gerçekleştirmenin iki ana yolu vardır.

1. İlk ses perde üzerinde sol elin parmağı ile alınır ve normal şekilde çalınır., örneğin, bir çekme ile ve ikincisi - çekerek (aynı perde üzerindeki ipi, istenen nota elde edilene kadar boyun boyunca yukarı veya aşağı kaydırmak). Bu durumda, ipin ikinci kez kazma ile vurulmasına gerek yoktur.
2. İlk ses büküm tarafından alınır (ipe basılır, istenen yüksekliğe çekilir, bir çekme ile çıkarılır). İkinci ses, telin normal konumuna, yani bantsız olarak bu perdede basıldığında çıkan notaya döndürülmesiyle elde edilir.

Naylon veya çelik telli gitarlarda titreşen ses, tellerin boyun perdelerindeki mikroskobik gerilim ve zayıflamanın ritmik değişimiyle üretilir. Bu, sol parmağınızın ucuyla yapılır. Ses alınırken tel parmak pedi ile perdeye dik olarak bastırılır ve daha sonra önkol ve sol elin etkileşimi ile parmağın belirli bir açıyla ritmik bir sallanması başlar. ipin uzunluğu (pedin dış yuvarlaklığı ile ip boyunca ilerliyormuş gibi). Ancak ipin merkezi perdede aynı yerde olmalıdır. Bundan dolayı telde çok küçük bir gerilim veya zayıflama oluşsa da sesteki ton değişimleri için oldukça yeterlidir.

Bir elektro gitarda ve metal telli bir akustik gitarda, parmakla tel boyunca değil, gitarın boynu boyunca bastırarak, böylece onu çekerek veya gevşeterek (bant tipine göre) hareketler yaparak vibratoyu yeniden üretmek mümkündür. verim). Bir elektro gitarda titreyen bir ses bile bu şekilde yeniden üretilebilir.

Bu ses üretimi tekniği, gitar çalmanın seçim yöntemini kullanan gitaristler tarafından özellikle hızlı bir şekilde öğrenilebilir. Parmaklarınızla eşit bir tremolo oynamak hemen mümkün değildir ve kesinlikle herkes değildir. Tremolo tekniği, aynı notalardan birkaçının çok hızlı ve hatta çalınmasını gerektirir., melodik numaralandırmaya belirli bir arka plan oluşturmak veya bir gitar parçasında tam tersine melodik bir çizgi olmak.

Çoğu zaman, klasik gitarda tremoloya bir bas veya arpejli harmonik çizgi eşlik eder. Sesler, bir insan sesinin duyulduğu hissi yaratarak yüksek kayıtta tekrarlanır. Tremolo çizgisini genellikle bastan sonra şu sırayla üç tekrarlayan parmak sesi takip eder: a-m-i. Bas veya alt kayıt arpejleri sağ baş parmağınızla (P) çalınır. Ses üretim şeması ortaya çıkıyor: p-a-m-i.

Flamenko gitar çalma tekniğinde ağırlıklı olarak 4 tekrarlayan sesten oluşan bir tremolo hattı kullanılır, bu nedenle ses üretim sırası biraz farklıdır: P-i-a-m-i.

Sağ el teknikleri şunları içerir::

• parmak oyunu;
• savaş;
• oyunun toplama tekniği.

Gitarda sağ eli çalmak için bu tekniklerin özelliklerini kısaca açıklayalım.

Gitar müziğinin birçok stili parmaklarınızla oynamayı içerir. Buna klasik gitar ve flamenko gitarı, yeni çıkmış parmak stili (parmakla vurma) ve ayrıca belirli bir stili olmayan sıradan akustiği dahildir.

Telleri parmaklarınızla aşağı yukarı vurarak veya belirli bir ritim ve sırayla bir pena ile boşluklar ve duraklar ile birlikte çalmaya "gitar vuruşu" denir. Acemi gitaristlerin hemen oynamasının pek mümkün olmadığı oldukça karmaşık savaş kalıpları vardır. Boşluklar olmadan basit olanlarla başlamanız gerekir: "dörtlü", "altı" ve "sekiz".

Metal teller ile elektro gitar ve akustik çalarken yaygındır.Naylon teller de oynanır, ancak bu standart olmayan bir seçenektir.

Belki de diğer yeni başlayanlar, tekniklerin gitar çalma tekniğinden ne kadar farklı olduğunu açıklamadan anlayamayacaklardır. Ve gerçekte, bu konu özellikle şeffaf görünmüyor. Birçok profesyonel müzisyen, çalma tekniklerinin icra edilen müzik eserlerini süslemenin veya bir enstrümanın sesini iyileştirmenin yolları olduğuna inanır.

Performansınızı süsleyebileceğiniz ana teknikler arasında aşağıdakiler ayırt edilebilir.

1. Apoyando ve tirando... Oyunun parmak tekniğini ifade eder. Apoyando, sağ elin parmağı bitişik bir dizeye dayanan bir ses çıkarma yöntemidir. Özellikle klasik ve flamenko gitaristleri arasında yaygındır. Tyrando, parmağınızı bitişik bir dizeye koymayı içermeyen bir ses üretim tekniğidir. Bu yöntemle elde edilen ses, apoyando ile elde edilen kadar derin ve özel bir tınıya sahip değildir.
2. Arpej... Kaba kuvvet oyunu, lirik şarkılara ve aşk romanlarına eşlik eden gitaristler tarafından sevilir. Bu durumda, akor sesleri ayrıştırılmış (sıralı) bir şekilde çalınır. Çok fazla kaba kuvvet saldırısı var. Buradaki en önemli şey, ipleri doğru sırayla çekmeyi öğrenmek ve önceden sıkmamaktır.
3. flazoletler... Parçayı alışılmadık bir sesle süslemenin yanı sıra, harmonikler gitar sapının mevcut aralığını genişletir: bazı harmonikler, standart akorttaki en yüksek sesten daha yüksek perdeli notalar yayar.
4. Kaymak (glissando) notları çevirmenin veya minimum sürede farklı bir konuma geçmenin harika bir yoludur. Bu teknik, sol elin parmaklarıyla ip boyunca kaydırılarak gerçekleştirilir.

Bazı çalma teknikleri gitar için standart değildir, diğer müzik aletlerinin tekniklerinden ödünç alınmıştır.

• Pizzicato... Yaylı çalgılardan (keman, çello) ödünç alınır. Gitarda boğuk bir ses, parmaklarınızla veya bir pena ile çalarken sağ elin aya ucunun eyerin yanındaki tellere hafifçe yerleştirilmesiyle elde edilir.
• dokunarak... Elektro gitarlarda kullanılır. Sesler bir pena ile değil, sağ elin parmakları ile üretilen seslere karşılık gelen perdelere dize dokunarak üretilir. Geniş aralıklı dizilerde legato oynamak için vazgeçilmez.
• Gölpe... Flamenko müziği icracıları tarafından kullanılan perküsyon tekniği. Bu durumda, parmakların tellerde çalınması ile eşzamanlı olarak, gitar gövdesinin üst güvertesine sağ elin bir veya iki parmağıyla bir darbe yapılır.

Bu zorlu enstrümanda ustalaşmanıza yardımcı olacak birkaç başlangıç ​​gitar ipucu.

• Sadece kaliteli bir enstrümanla öğrenmeye başlayın.
• Gitar ustalarının çaldığını duyun ve izleyin: Bu aynı zamanda hem motivasyon hem de ustalık sınıfıdır.
• Üç günde bir 6 saat 1 kez çalışmaktansa günde 2 kez birer saat çalışmak daha faydalıdır.
• Seçtiğiniz oyun tarzı için sağlam bir eğitim alın ve içinde özetlenen öğrenme sırasına bağlı kalın.
• Belirli bir tekniğe tam olarak hakim olmadan, diğerine geçmek için acele etmeyin.