tasarımcı

İç mimar: mesleğin tanımı, gerekli beceriler ve eğitim

İç mimar: mesleğin tanımı, gerekli beceriler ve eğitim
İçerik
  1. Bir iç mimar ne yapar?
  2. Mesleğin artıları ve eksileri
  3. Gereksinimler
  4. sorumluluklar
  5. Eğitim
  6. ortalama maaş
  7. Nereden başlamalı?

Bir tasarımcının mesleği bugün en popüler olanlardan biridir. Bu, piyasadaki talepten ve oldukça ciddi beklentilerden ve iyi gelirden kaynaklanmaktadır. Ayrıca bu tür çalışmalar yaratıcı olmanızı sağlar. Ancak iyi bir tasarımcı olmak kolay değildir. Meslekte zirvelere ulaşmak için özel eğitime, kusursuz zevke, renk duygusuna, yaratıcı düşünceye ve azim gerekir.

Artık yüksek öğretim kurumlarından düzenli kurslara kadar tasarımcı yetiştiren birkaç kurum var.

Bir iç mimar ne yapar?

Bir iç tasarım uzmanı, konforlu ve estetik bir odanın düzenlenmesi ile ilgili sorunları çözer. Bir daire, bir ev veya ayrı bir oda olabilir - yatak odası, oturma odası, mutfak. Tasarımcı sadece bunun için bir proje ve açıklama yapmakla kalmaz, onarımın sonuna kadar kontrolü de yürütür.

Tesislerin düzenlenmesinin altında yatan 3 ilke vardır:

  • estetik - herhangi bir iç mekan güzel olmalı ve müşteriyi memnun etmelidir;
  • işlevsellik - bu özellik odanın konforunu, kullanım kolaylığını sağlar;
  • tekdüzelik - bütünsel bir kompozisyon olmadan, gerçekten uyumlu bir topluluğun ortaya çıkması pek olası değildir.

Bir daireyi veya evi dekore ederken her uzmanın rehberlik ettiği bu ilkelerdir.

Tasarımcıların bir sınıflandırması da vardır:

  • konut tasarımı uzmanı - özel evler, daireler;
  • konut dışı tasarım uzmanı - ofisler, tiyatrolar, bankalar, filarmoni dernekleri, restoranlar, oteller ve diğer halka açık yerler.

Tasarımcıların çoğu, geniş bilgiye sahip olmalarına rağmen 1-2 yönde uzmanlaşırlar. Ayrıca bir tasarımcı, görevlerini bir mimarınkilerle birleştirebilir ve mimaride küresel olmayan değişikliklerle ilgilenebilir.

Profesyonel bir tasarımcı aşağıdaki kriterlere göre değerlendirilir:

  • seçilen malzemelerin güvenilirliği ve kalitesi;
  • Müşteri memnuniyeti;
  • estetik tat.

Bu nedenle mesleğin yaratıcılıkla sınırlı olduğunu düşünmemelisiniz, insanlara bir yaklaşım bulabilmek, iletişimi yetkin bir şekilde kurabilmek çok önemlidir.

İş sürecinin kendisi aşağıdaki aşamalardan oluşur:

  • bir fikir sipariş etme ve arama;
  • kavram oluşturma, emsal analizi;
  • taslak hazırlama, optimizasyon, uyumlaştırma;
  • eskiz oluşturma, koordinasyon;
  • bir 3B modelin oluşturulması;
  • çizimlerin detaylandırılması;
  • projenin uygulanması, müşteri tarafından ayarlanması;
  • mobilya tasarımı ve yerleşimi;
  • dekorasyon.

Mesleğin artıları ve eksileri

Mesleğin alaka düzeyi ve alaka düzeyi şüphesizdir, birçokları için ilginçtir, ancak çalışmaya karar vermeden önce artıları ve eksileri tartmak gerekir.

Mesleğin avantajları:

  • işin yaratıcı odağı, yaratıcı bir düşünce tipine sahip insanların gerçekleştirilmesine olanak tanır;
  • yeni projeler, rutin işlerin aksine sıkılmanıza izin vermez;
  • sürekli gelişme, büyüme için fırsatlar;
  • maaş ve kariyer açısından beklentiler;
  • yüksek ücret;
  • kendin için çalışma fırsatı var.

Bununla birlikte, bir dizi önemli dezavantaj vardır:

  • ilk başta itibarınız için çalışmanız gerekecek, zenginleşmek için değil;
  • insanlarla sürekli iletişim kurmak, isteklerini dikkate almak, tasarım çözümlerinde bir uzlaşma aramak gerekir.

Gereksinimler

Gerçekten yüksek nitelikli ve talep gören bir uzman olmak için, yalnızca doğru eğitim kurumunu seçmek değil, aynı zamanda belirli becerilere, özelliklere ve karakter özelliklerine sahip olmak gerekir. Aşağıdakilerden biriyseniz, kendinizi meslekte güvenle deneyebilirsiniz:

  • sanatsal plan yeteneği;
  • yaratıcı zihniyet, yaratıcılık;
  • kusursuz estetik tat;
  • sanatsal hayal gücü, metinden bir görüntü oluşturma yeteneği;
  • uzaydaki nesnelerin oranını değerlendirme yeteneği;
  • renk uyumu, simetri duygusu;
  • dikkat, gözlem, ayrıntıları fark etme yeteneği;
  • sonucun beklentisi;
  • soyut, esnek, ilişkisel, sezgisel düşünme.

Ayrıca çizim, tasarım, bilgisayar bilgisine sahip olmanız gerekir. Çizim becerisi arzu edilir ancak gerekli değildir ve hazırlık aşamasında öğrenilebilir.

sorumluluklar

Bir iç tasarım uzmanının görevleri arasında çok sayıda eser bulunmaktadır:

  • mekan dekorasyonunun planlanması, tasarımı;
  • tüm özel bitirme işleri ve bina kodlarının muhasebeleştirilmesi;
  • malzeme, mobilya, dekor özelliklerini dikkate alarak;
  • tüm işlerin uygulanması üzerinde kontrol;
  • araması ile başlayan ve bitmiş iç mekanın teslimi / kabulü ile biten müşteri ile iletişim.

Basitçe söylemek gerekirse, tasarımcı, uzmanlığa bağlı olarak, konut veya konut dışı, konforlu ve güzel iç dekorasyondan tamamen sorumludur. Bir iç ortamın yaratılması yalnızca kalifiye bir uzmana tabidir. Güvenli, fiziksel olarak rahat ve estetik açıdan hoş bir şekilde tasarlanmalıdır.

Tasarımcının diğer görevleri arasında:

  • danışmanlık;
  • hedeflerin, projenin hedeflerinin, müşterinin ihtiyaçlarının belirlenmesi;
  • düzenlerin, eskizlerin oluşturulması;
  • tüm belgelerin hazırlanması;
  • işlevselliğine bağlı olarak mekan organizasyonu.

Buna ek olarak, tasarımcı piyasayı izler, gerekli iç eşyaları arar, malzeme satın alır.

Eğitim

Bugün tasarımcı olmak için çalışmak, neredeyse herkes. Bir üniversiteye, enstitüye veya başka bir üniversiteye kabul, okul mezunları için en çok talep edilen yoldur. Kolej, 9. sınıftan sonra okumaya gidenler için iyi bir başlangıçtır. Yüksek ve orta öğretim veren kurumlarda eğitim, giriş sınavlarını geçenlere açıktır.

Hangi konuları almam gerekiyor?

Uzmanlaşmış bir kurum tarafından hangi sınavların verildiğini tam olarak bilmek için bireysel olarak netleştirmek gerekir. Örneğin, bir yerde matematikten veya çizimden geçerler. Geçilmesi gereken zorunlu dersler de vardır.

  • Tarih. Sadece kültür tarihi değil, bu dönemlerin farklı dönemleri, kıyafetleri, yaşamı, modası olan genel bilgiler de önemlidir.
  • Edebiyat. Bu konu, edebi dil yeterlilik düzeyini değerlendirmek için gereklidir, çünkü bir tasarımcının işinin büyük bir kısmı insanlarla iletişim kurmaktır. Ayrıca konu yaratıcılığı ve hayal gücünü geliştirir.
  • Uzmanlık veya yaratıcı meydan okuma. Bu sadece çizim değil, aynı zamanda resim, kompozisyon. Bir portre veya manzara çizmeye, farklı tekniklerde eskiz oluşturmaya hazır olmalısınız - tebeşir, kurşun kalem, boyalar.

Portföyünüzün olması arzu edilir - bu, adaylığınızı tercih edilebilir hale getirecektir. Yaratıcı sınav en önemli olarak kabul edilir, ancak genel konular için gereksinimler de oldukça yüksektir, yüksek kaliteli hazırlık gereklidir. Bununla birlikte, uzmanlık hala profil oluşturuyor ve eşit puanlarla, kendini daha iyi kanıtlamış olana tercih verilecek. Sınavı geçmeden önce aşağıdakiler gereksiz olmayacaktır:

  • kariyer rehberliği testi yapın;
  • bir sanat okulunda okumak;
  • Bir eğitim kurumunda kursları tamamlayın.

Nerede çalışmalı?

Modern öğrenme fırsatları çeşitlidir ve bir tasarımcının mesleğine giden çeşitli yollar vardır.

  • Yüksek öğretim. Bu tür profil eğitimi en temel olanıdır. Üniversitede gerçekten kaliteli ve kapsamlı bilgi edinebilirsiniz, her konuyu acele etmeden çalışmak için zamanınız vardır, çünkü eğitim 4 ila 6 yıl sürer. Ayrıca, bu ilk yükseköğretim ise, yüksek puanlı sınavlara tabi olarak ücretsiz olabilir. Dezavantajları arasında uzun öğrenme süreleri ve her zaman ihtiyaç duyulmayan çok sayıda genel konu vardır.
  • Tasarım Kursları... Çok kısa sürelerden 2 yıla kadar sürerler. Eğitim yoğun bir şekilde gerçekleşir, sadece gerekli bilgiler verilir, su verilmez. Çoğu durumda, bu sıkıştırılmış bir üniversite programıdır. Dezavantajlar arasında çok profesyonel olmayan öğretmenlere ulaşma olasılığı, yüksek maliyet.
  • Uygulamalı eğitim. Önceden, bu tür insanlara şimdi "tasarımcının çırakları" deniyordu. Yardım etme sürecinde, deneyimle birlikte bilgi de edinilir. Burada çok fazla pratik var, gereksiz bir teori yok, ama bu büyük bir arzu ve özverili çalışma gerektiren zor bir yol.
  • Bireysel çalışma. Bu, yüksek öz-örgütlenme gerektiren en zor yoldur.

ortalama maaş

İnsanlar, bir tasarım uzmanının ne kadar kazandığıyla ilgili bilgiyle, mesleğin kendisinde olduğu kadar ilgileniyorlar. Bu iş son derece talep görüyor, piyasa doymuyor, bu yüzden işsiz kalmaktan hiç korkmanıza gerek yok. Aynı zamanda, yüksek kazançlara giden yol zor ve uzun olabilir. Mezunlar genellikle bir ev yenileme ve geliştirme şirketinde iş bulurlar, ilk başta çok az kazanırlar. Ancak deneyim, pratik bilgi edinme ile birlikte gelir de artar.

Tasarımcı, serbest çalışma için fırsatlar sunan bir meslektir, birçok insan için uygundur. Bu durumda, gelir birkaç kat daha yüksek olabilir, ancak sabit olmayabilir. Her durumda, önce gelecekteki müşterilerin ilgisini çekecek bir portföy geliştirmeniz gerekir. Bir kuruluşta çalışıyorsanız, yaklaşık 30 bin ruble miktarına güvenle güvenebilirsiniz. Geniş deneyime sahip serbest çalışanlar, iç stüdyolarının sahipleri, 100.000 ruble'den kat kat daha fazla kazanıyor.

Bu alandaki kariyer gelişimi doğrudan mesleki gelişim ile ilgilidir. Sonunda icracıdan yöneticiliğe geçebilir, kendi stüdyonuzu açabilirsiniz. Her durumda, deneyimli ve yetenekli uzmanlar için birçok umut var.

Nereden başlamalı?

Sıfırdan deneyimsiz bir tasarımcı olmak için aşağıdaki soruların cevaplarını bilmeniz gerekir.

  • yaratıcı bir insan mısın... Bu meslekte yaratıcılık olmadan yapacak bir şey yok. İletişim kurma, markanızı tanıtma yeteneği, yenilik, özgünlük, konu bilgisi, zevk kadar önemli değildir. Müşteri neredeyse her zaman alışılmadık ve ilginç bir şey sunmaya hazır birine gidecektir. Yaratıcı düşünme burada çok önemlidir.
  • Düzenli bir insan mısın. Yaratıcı dağınıklık, bir tasarımcı için en iyi yol arkadaşı değildir, özellikle de uzun vadede serbest çalışmak veya kendi stüdyonuzu açmak istiyorsanız. Dikkatlice tasarlama, detayları düşünme yeteneği çok önemlidir.
  • Sorunlardan korkuyor musun? Tasarımcının yolunda her yerde görünecekler. Tadilat, sürekli kontrolden çıkmaya çalışan kolay bir süreç değildir.
yorum yok

Moda

güzellik

ev